08/15 (Köln) :"1000 gelbe Tennisbälle" 7"

1980/Konnekschen S6

1000 gelbe Tennisbälle/Halbe Sache

Die Single wurde von Kurt Dahlke (Pyrolator/Der Plan) produziert. Andreas Thein ist 1983 Mitgbegründer von Propaganda, die mit 'Dr. Mabuse' einen Hit haben.

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS BERLIN (Berlin):"Posthum" 7"

1981/Preußen Records

Hot Love/Give Peace A Chance/No Woman No Cry

Alle 3 Stücke sind Coverversionen.

"Der 1. Futurologische Congress ist eine Gruppe von Musikern, die sich in Berlin gefunden hat. [...] Um diesen Kern, benannt nach einem Science-Fiction-Roman von Stanislav Lem, bewegen sich viele andere Musiker, die auch noch in anderen Gruppen spielen. [...] Bei einem Talentwettbewerb konnte der 1.FC einen Preis einspielen und für lau eine Single aufnehmen. Deren Erlös wurde dem Hausbesetzer-Ermittlungsausschuß zur Verfügung gestellt und erfreut sich in entsprechender Szene einiger Beliebtheit. Nach und nach wurde ein eigenes 8-Spur-Studio aus dem Kreuzberger Probenraum gebastelt. Mania , MDK, Prima Klima u.a. nahmen in diesem 'Game'-Studio Platten auf. [...] Der 1. Futurologische Congress hat auf dem Wagner-Label des C.I.A. einen Vertrag mit der deutschen Teldec abgeschlossen, der über 2 Jahre und bis zu 4 LP-Produktionen läuft. Es können auch andere Gruppen mit anderen Konzepten in diesen Vertrag einsteigen; soviel Singles, wie Bedarf herrscht, dürfen gemacht werden. Die Werbung bleibt allein dem Label überlassen, Independent-Läden und Vertriebe sollen zu Sonderpreisen und mit speziellen Optionen beliefert werden. [...] Das hört sich alles wie das moderne Märchen 'Wie überliste ich die Industrie, ohne daß es jemand merkt?' an [...]? Musikalisch sind da Paralellen mit Human League, Simple Minds, OMD, Neo-Romantik und Neo-Funk, aber auch Wire und Pere Ubu, was vielleicht am eifrigen Benutzen der Elektronik liegt. Textlich bewegt sich das Ganze zwischen den frühen Fehlfarben, Abwärts, DAF, aber im Kitschigen auch nach Ideal hin. [...] Zumindest kommt gut hörbare und glänzend produzierte Popusik dabei heraus. Und Bock auf Untergang à la Einstürzende Neubauten hat der 1.FC nicht mehr." (Sounds Nr.6/1982)

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS BERLIN & SENATOREN (Berlin):"s/t" 7"

1981/Rock News A-6661

Heimatlied/Stoned im Dschungel

Single kommt im Postercover.

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS (Berlin):"Schützt die Verliebten" LP

1982/Wagner Tonträger 6.25099

Rote Autos/Nur mit Dir/Platin und Gold/Sonne, Wind und Meer/Schützt die Verliebten/Atem/Neuer Morgen/Rena (Hass)/Kalte Seele/Maschinenfunk/Realität Nr.1/Sonne, Wind und Meer

Texte sind auf Innenhülle abgedruckt. Der 1.FC wird hier unterstützt von Hans Behrend (Ideal).

"Der 1. Futurologische Congress (frei nach Lem) hat eine Platte gemacht, die aus dem grauen/grauideologischen Berliner Sumpf ganz weit herausragt.Sie offenbart Niveau, sie offenbart außerdem etwas, was den Berlinern zum großen Teil völlig abging, nämlich Spaß, musikalischen Spaß [...]. Der feste Kern des 1.FC arbeitet mit elektronischen Instrumenten verschiedener Fabrikate und Gesang. Zum festen Bestandteil eines Kongresses gehört das gewisse internationale Flair, das sich in unserem Fall in einer musikalischen Bandbreite von Neo-Swing über Industrietanz bis zu Funk und disco eigener Prägung äußert. Da darf der Hörer mal an englischen Synthie-Pop oder Enos Buschmusik denken, an Lou Reed soll er einmal denken; an DAF wird er auch einmal denken und zu dem Schluß kommen, DAF sindeinfach langweilig, Gold und Liebe? Platin und Gold!!!" (Sounds Nr.5/1982)

"Starre Band-Strukturen sind ihnen ein Greuel, das Konzept bleibt nach allen Seiten hin offen: Fünf Berliner mit schwer definierbarer Füllung. Was tun, wenn die ndW bereits ihre Auswüchse feiert, ihre wahren Größen nur vereinzelt den Durchbruch schaffen, die Perlen weiterhin unentdeckt im Dunklen schlummern, man selbst mittendrin steckt, als Band deutsche Texte macht, Synthis gebraucht und dazu noch Ambitionen hat, mit Falco, den Heteros, Clinch oder Weltschmertz nicht mehr gemeinsam zu haben als den Platz in der Schaufensterauslage der Teldec-Zentrale? Was tun? Kein Problem für den 1.FC aus Berlin, der gleich zu Anfang seiner Existenz ein Konzept vorlegt, das in seiner Ernsthaftigkeit zumindest in der neu-deutschen Szene kein Pendant hat. Ein Konzept, das Umdenken erfodert und um einiges interssanter sein dürfte als herkömmliche Bandstrukturen. Und damit wären wir beim Therma. Die Futorologen legen Wert darauf, offen zu sein, Einflüsse von außen einzufangen und den Gruppen-Kern durch neue Mitglieder ständig zu variieren. Der Kern, seit rund einem Jahr zusammen, besteht aus Uwe Heyder, Mico Layczak, Jens Trödle, Johann Sebastian Wastel und Marion Deussing. Die Frauen sind rein optisch für den Gesang und Percussion, die Männer für die Tasten und sonstige Instrumente zuständig. Ich sage rein optisch, weil mehr dahintersteckt als eine bloße Festlegung auf Instrumente. Wesentlich mehr, wie Mico deutlich macht: 'Mich kotzt an, daß da ständig von zwei Sängerinnen geredet wird, die die Bräute sind - aber nie mal durchdringt, wie die Struktur innerhalb der Band aussieht. Das Bild, was draußen ankommt, ist nicht identisch mit dem, was innerhalb der Band abläuft. Die Presse sucht immer nur Frontmänner.' Dreh- und Angelpunkt für jeden ist die Festlegung auf eine Konzeption, die Bandstruktur und musikalische Richtung bestimmt. 'Es werden, wenn möglich, keine Wertigkeiten innerhalb der Band gesetzt. Hin und wieder bricht das zwar mal durch, aber die Tendenz geht schon dahin, sich gegenseitig gleichwertig zu akzeptieren. Nicht nur das konkrete Können ist von Wichtigkeit, sondern auch die Inspiration, die jemand liefert, und die Lebendigkeit, die jemand reinbringt.' Rudolf Wagner, Manager und Produzent, geht auf die musikalische Seite ein: 'Unser 8-Spur-Studio in Kreuzberg ist so was wie ein Szene-Treffpunkt geworden. Das geht von den Dilletanten bis zu den Jazz-Rockern. Die kommen zu uns, weil sie ihr ganzen Potential woanders nicht loswerden können und bringen auf diese Weise ne ganze Menge Kreativität mit rein. Oder sie arbeiten an verschiedenen Projekten mit und werden wie Niko, der als Schlagzeuger bei den letzten Auftritten dabei war, beinahe festes Mitglied. Andere steigen auch wieder aus, weil sie eben doch nur drei Saxophon-Parts unterbringen konnten. Der grundlegende Unterschied zu anderen Bands, die mit spezialisierten Musikern spielen, ist der, daß bei unserer Arbeit die Noten nicht festgelegt werden, die Stücke sind nicht unbedingt auskomponiert, die Ideen werden zusammen ausgearbeitet. Der Hansi von Ideal z.B. ist mit seinem Schlagzeug gewissermaßen Mitbegründer von 'Rote Autos', (das als Single vorliegt).' Das Songmaterial entsteht naturlich zum größten Teil in der festen Gruppe, die sich viel Zeit nehmen kann. Das eigene Studio schafft Spielraum, die Futurologen sind, so mein Eindruck, mit viel Ernst und ungeheuer viel Emotionen bei der Sache. Als ich das dritte Mal während unserer Begegnung zusammenzuckte und etwas hilflos als Randfigur ins Staunen komme, kann mir Rudolf mit dem Wink 'Harte Diskussionen sind das Markenzeichen des FC', auf die Sprünge helfen. 'Jeder von uns steigt ständig mal aus der Band aus, mindestens für eine Stunde, vor allem bei den Proben...' Viel Zündstoff bringen die beiden Frauen Mico und Marion ins Spiel. Die Konsequenz, mit der sich die zwei durchsetzen, ist beachtlich. Diskussionen, auch wenn sie hart verlaufen, heißen beim FC Bewegung - und Bewegung hat noch keiner Band geschadet. Die kreative Vielfalt sprudelt jedenfalls. Seit sie im Sommer 81 ihre erste Single auf eigenem Label rausbrachten, auf Senatskosten eine weitere produzierten und als Gewinner des Berliner Senat-Wettbewerbs einen nicht ganz unumstrittenen Fernsehauftritt genießen durften, hat sich eine Menge getan. Das Neuland, das sie mit Gründung des FC betraten, ist ausgiebig beackert worden. Das Projekt FC hat die unterschiedlichen Qualitäten und Vorlieben der Mitglieder, die von den Beatles bis zu Cabaret, von Jazzrock bis hin zu wildem Experimentieren reichen, effektiv kanalisiert. Eine neue Maxi-Single ist in Planung, Mico bereitet eine Solo-LP vor - und Uwe arbeitet an einer Kinder-Platte. Er gerät ins Schwärmen, als er sich an die Anfänge des FC erinnert, die für ihn das Ende üblicher Band-Traditionen bedeuteten. 'Mir war es immer zu wenig, nur Gitarre zu spielen. Ich wollte auch mal an die Keyboards, gern singen oder auch nur mal auf die Trommeln hauen.' Als wir auf seine große Vorliebe, die Keyboards kommen, formuliert er, was wahrscheinlich alle Tastenspieler mehr oder weniger so über ihr Bett hängen würden: 'Maschinen sind als solche nicht schlecht. Es gibt da ja die alternative Bewegung, die alle Maschinen verteufelt, aber ich meine, Maschinen sind nun mal da und werden auch nie mehr verschwinden. Das Wichtigste ist, daß wir lernen müssen, kreativ mit den Maschinen zusammenzuleben.' Rudolf als Manager spricht das Abschlußwort: 'Keine Industriegeräusche'. Kurz, knapp und lakonisch. Das Motto macht klar, wo der FC nicht steht. 'Wir sind keine uniforme Band, wir sind keine Band, die du in die Sparte Underground aggressions-Bands packen kannst, noch sind wir ne Band, die in die locker-witzige Ecke paßt, Richtung Trio z.B., noch sind wir Jazz-Rocker, noch Dilletanten.' Ja, und was macht ihr also? Unterhaltungsmusik? 'Ne, moderne Balladen...' 'Ne, auch nicht,' widerspricht Rudolf: 'Das Ding kann man in keinen Begriff packen, da haben wir uns schon so viel Gedanken drüber gemacht, jeder empfindet das anders - und die Presse macht daraus sowieso was sie will. Die 'Spex' z.B. Unglaublich, wie die unsere Platte gehört haben. Die haben 'Rote Autos' mit 'Ebony und Ivory' von Paul McCartney verglichen. Pure Böswilligkeit. Und in der 'Bravo' stand genau das Gegenteil. Wir wären ne Band für Leute mit harten Nerven, die hin und wieder mal ne Adrenalin-Keule vertragen..." (Peter Sanders, Musikexpress Nr.8/August 1982)

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS (Berlin):"Rote Autos" 7"

1982/Wagner Tonträger 6.25099

Rote Autos/Nur mit dir

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS (Berlin):"Wer spricht? " LP

1983/Wagner Tonträger 6.25537

Lava/Körperwärme/In die Ferne/Wer spricht/Leben oder Traum/Königin (Feuer + Wind)/Oasen/Delphin/Tokyo/Das neue Kleid

Texte auf Innencover.

1. FUTUROLOGISCHER CONGRESS (Berlin):"In die Ferne" 7"

1983/Wagner Tonträger 6.13984

In die Ferne/Körperwärme

1. WEIBLICHE FLEISCHERGESELLIN NACH 1945 (Hagen):"Ferien auf dem Lande" LP

1982/Fontana

Fröhliche Kinder/Born to be wild/Winnetou und die sieben Geislein/Seele auf Eis I/Ich fress Dir aus der Hand/Schädel/Seele auf eis II/Menschenland/Das grosse Lalula/Der Ratzeburger Achter/Die Wiedergeburt der Gitarre

1. WEIBLICHE FLEISCHERGESELLIN NACH 1945 (Hagen):"Winnetou und die sieben Geislein" 7"

1982/Fontana

Winnetou und die sieben Geislein/Die Wiedergeburt der Gitarre

5 BLONDE SCHWESTER (Bremen):"s/t" 12 "

1984/Heimat HR 0200588

Eat me up/You & Me/Bis Zwei dabei

39 CLOCKS (Hannover):"s/t" 7"

1980/No Fun Records NF101

DNS/Twisted & Shouts

"39 Clocks (No Fun). Sehr gut, beide Seiten. Melancholisch-stimmungsvoll, eine durchtuckernde Rhythmusmaschine hat oft etwas Depressives an sich. Einfache, ständig wiederholte Figuren auf verzerrter Gitarre ('DNS'). Fast noch besser eine sinistere Fassung von 'Twist & Shout' genannt 'Twisted & Shouts', die elegische Melodie wechselt langsam zu einem spitzen Kreischgeräusch. Überzeugend. Leider in englisch." (Hans Keller, Sounds Nr.9/80)

"Die erste Single auf dem hannoverschen NO FUN Label. Also die Single ist mit einem 4-Spur Gerät aufgenommen worden und klingt dafür ganz gut. Die CLOCKS nenen ihre Musik Psyche-Beat, über die englischen Texte wollen wir jetzt lieber nicht weiter streiten..."DNS" ist ziemlich monoton und der Gesang auf diesem Stück sehr brüchig (Absicht?), daher gefällt mir die Rückseite besser, eine Neuaufnahme des alten Beatles-Stückes, daß sehr gut gelungen ist, hört sich an, als ob Velvet Underground versuchen, die Beatles nachzuspielen. Das Tück steigert sich dabei immer mehr, bis es kurz vor dem Ende in einen (wirklich!) ohrenzerfetzenden Krach ausartet." (Bobby Blitzkrieg, Alles Tot Nr.7, 1980)

39 CLOCKS (Hannover):"s/t" 7"

1982/Psychotic Promotion Records PSI-A

Aspetando Godo/New Crime Appeal

39 CLOCKS (Hannover):"Pain It Dark" LP

1981/No Fun Records NF039

Shake The Hippie/DNS/78 Soldier Dead/Out Of Sight/Stupid Art/Test The Beat/Psycho Beat/Twisted & Shouts/Radical Student Mob In Satin Boots/39 Explosion Heats/A look Into You

"Eigentlich ist es ja verpönt (zu Recht) unter den Neudeutschen englisch zu singen. Aber erstens werden die deutschen Texte immer schlechter [...] und zweitens gelten für die 39 Clocks eh andere Maßstäbe. Das Duo aus Hannvoer macht bei seinem dustanzierten Singstil keinen Hehl aus seinem Akzent und setzt ihr Hannoveraner Englsich ziemlich souverän als Stilmittel ein. [...] Es geht ihnen dabei offensichtlich um den hart umkämpften ersten Preis der Velvet Underground-Gedächtnis-Kirche. Und da haben sie erstaunliche Leistungen aufzuweisen. Die Gitarren von Velvet kann mehr oder weniger jeder imitieren, aber wer hat schon mal john Cales Orgelsound auf 'Sister Ray' hingekriegt? 39 Clocks legen bei ihrer roh und authentisch produzierten Platte weniger Wert auf die melodische, mehr auf die hypnotische Seite des New Yorker Monotonismus und erreichen oft Fanszination und Dichte von etwas der ersten Suicide-LP oder was es da sonst noch an Juwelen dieses Genres gibt. [...] Die 39 Clocks sind damit auch alles andere als die Velvet Underground Revival Band." (Diedrich Dierderichsen, Sounds Nr.5/1981)

39 CLOCKS (Hannover):"Subnarcotic" LP

198?/Eigelstein PSI-B

Heat Of Violence/Dom (Electricity Elects The Rain)/Psychotic Louie Louie/Past Tense Hope &/Instant Fears On 42nd Street/Virtous Girl/Three Floors Down/Rainy Night Insanities/A Touch Of Rot/Aspetando Godo

4D (Frankfurt):"Fauve Moderne/Sex Appeal" 7" Flexidisk

1982/Wunderwerke

Fauve Moderne/Sex Appeal

"Mein absolutes Lieblingsstück deutscher Popmusik der letzten Zeit ist leider weder auf Platte noch auf Cassette erschienen, sondern als Flexidisk-Beilage zu INSTANT Nr.5, einer Zeitschrift, die an sich schon eine Besprechung wert wäre, hier aber nur marginal erwähnt werden soll. "Fauve Moderne" ist ein Stück von erlesener Eleganz, wie es derzeit in Deutschland keine gibt. Meine ansonst gerne gehörten und betanzten LIAISONS DANGEREUSES als Synthie-Avantgarde-Alternative zu den doch sehr stumpf gewordenen DAF wirken gegen 4D´s letztes Machwerk beinahe holzfällerisch plump und unwendig. "Fauve Moderne" - man ahnt schon: obligatorischer französischer Text - baut auf einer Rhythmusspur auf, um die sich neben der angenehm sonoren Stimme des Sängers nach und nach fernöstliche Klänge und ein wundervoll melodiöser Chor gruppieren. Dabei wird das Ganze nie bombastisch oder aufdringlich, bleibt immer cool und zurückhaltend, gestört nur durch die miese Pressqualität der Flexi. Zur Zeit leider die einzige deutsche Produktion, der ich das Prädikat "Erlesen" zuerkennen würde. Reife Popmusik für Erwachsenen und damit in einer Reihe mit "Avalon" von ROXY MUSIC oder "Aja" von STEELY DAN." (G, Lautt Nr.0, 10.1982)

4D (Frankfurt):"Fauve Moderne/Sex Appeal" 10"

1982/Wunderwerke

Fauve Moderne/Sex Appeal

"...muß ich noch darauf hinweisen, daß meine Lieblingsplatte jetzt endlichauch regulär zu haben ist. 4D haben ihr, schon in Lautt Nr.0, so gelobtes "Fauve Moderne" auf Platte gepreßt. Als Rückseite eine Neufassung von "Sex Appeal", so daß ich mich überhaupt nicht entscheiden kann, welche Seite mir nun besser gefällt und ich die Platte deshalb ständig wenden muß!" (Sven, Lautt Nr.2, 1983)

A5 (Bremen):"Kalte Erotik" 7"

1981/No Fun Records NF108

Kalte Erotik/Längst vorbei?

"Kritisch-aufklärerisch geben sich A5,eine Fusion von Ex-Mitgliedern Bremer Bands,auf der von No Fun gemachten EP.Schneller, aber schlecht produzierter Rock`n`Roll auf der A-Seite,anspruchsvoller B.Aber wozu?(Diese Frage allerdings ließe sich in diesem Monat oft,zu oft stellen)." (Alfred Hilsberg, SOunds 5/81)

A+P (Tübingen):"Konsumieren ist alles" LP

1981/Eigenproduktion

Durchhalten1/Durchhalten 2/Hans im Krieg/Wir wollen nur geliebt werden/2er Potenz/Manchmal/Agnus Dei Dub/Börsennachrichten von Büchern und Menschen/Mental Postcard/Heavy Metal I/Lodet die Herren/Heavy Metal II/Scheitern/Prof Colori

Eine seite Live, die andere Studio von Ralf Van daale und Gini Fatale unter Mithilfe von Sven Gormsen, Rolf Schobert und anderen Tübinger/Reutlinger Szene-Helden.

ABM (Berlin):"s/t" MLP

19??/Neue Zeiten NZ1

Maßlos übertrieben/Poesia/Dröge/Interessiert mich nicht

ABWÄRTS (Hamburg):"Der Westen ist einsam" LP

1982/Phonogram/Mercury 6435155

Beim Erstenmal tut´s immer weh/Papier/Stein/Das Wort zum Sonntag/Aus einem Gartenhaus/Agent/Deprimiert/Sei froh/Tierlieb/Affentanz

AEROFLOTT (Berlin):"s/t" 7"

19??/Rec. Partner RP17101

Polyäthylen/Berlin/Stress/Zappenduster

Kommt mit Textblatt.

ABWÄRTS (Hamburg):"Beirut Holiday Inn" 12"

1982/Phonogram/Mercury

Beirut Holiday Inn/ Liz & Richard/ /

ALU (Berlin):"s/t" 7"

1981/Der letzte Schrei! DLS 1981/2

Bitte warten Sie!/Liebe machen

"Alu sind ein Duo aus Berlin und früher mit jazzrockigen Tönen umsonst & draußen gesehen worden. Nun sind sie auf neue Welle umgestiegen. Zu glatte Elektronik-Unterhaltung zwischen Suicide, Orchestral Manoeuvres und Silicon Teens. Der Alu-Sänger will nicht, daß sie ihm die Stullen schmiert, er will nur Liebe machen. Nette und hohe Werte, ein Netz ohne Trapez." (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.7/1981)

"Aus dem gleichen Haus stammen auch Alu, die musikalisch zwar ein ähnliches Feld beackern, denen man aber - und das gilt besonders für die sängerin - etwas mehr Stil und Experimentierfreude attestieren muß. Nur, die Idee mit dem 'Deutschlandlied' auf Casio VL-Tone, die hatt' selbst ich schon vor 'nem Jahr." (Jörg Gülden, Sounds Nr.2/1982)

ALU (Berlin):"Live im Risiko" LP

1981/Der letzte Schrei! DLS1981/10

Gema/Fucky/Die Ware ist uns lieber als der Tod/TTT/Romeo/Scheiss DDR/Kebab-Träume/Stehn an der Straße/Berlin am Stiel

ALU (Berlin):"Licht" LP

1982/Der letzte Schrei! DLS1982/6

Rattay/Jetzt oder nie/Scheiss DDR/Jede Minute/Allein/Wir gehen hinaus/Copyright/Potz Blitz/Ach laß das doch/Du hast es gesagt/My Way/Entsetzlich/Schlag mich

ALVI & DIE ALVIETTES:"I'll Go To" 7"

1983/46 Records PA5101

I'll Go To/Mon amour

Aufgenommen im Wirtschaftswunder-Studio in Limburg. Rosi Blissenbach hat auch noch bei den Hornissen und Quick Culture mitgewirkt.

"Diese Single, die im Eigelstein-Vertrieb erworben werden kann, ist mit Abstand das Gediegendste und Edelste, was mir seit der 4D Maxi aus deutschen Landen zu Ohren gekommen ist. Auch "Einsakeit hat viele Namen", die Zensor-Single von DIE ZWEI fällt dagegen klar ab. ALVI & DIE ALVIETTES haben eine Single mit 2 A-Seiten auf den Markt gebracht und das auch entsprechend auf der Platte vermerkt. Ich kann immer nur umdrehen und werde so in ein ständiges Stimmungswechselbad geworfen. Im Moment scheint mir doch "Mon Amour" das bessere Stück zu sein. Es beginnt mit einem sanft klappernden Wasserrauschengeräusch, das sich durch die ganze Komposition zieht, eine Bach´sche Ostinato-Figur und dezente Streicher in allen Frequenzbereichen setzen ein. Dazu haucht eine französisch singende Frauenstimme den Liebestext mindestens mit "Je t´aime"-Intensität über die Lautsprecher und nimmt dich atmosphärisch gefangen. Plötzlich orientalische Saiten und später Rhythmus und Chorgesang, ohne daß sich irgendein Bruch ergibt. Glanzvolle Popmusik für Erwachsene. "I´ll got to", die andere Seite, ist viel rhythmischer (mit zeitweiser New Wave-snare), der Gesang jedoch auch ziemlich zaghaft-energisch bzw. im Refrain harmonisch bizarr. Das ganze ist hervorragend produziert und lohnt sich zweimal zu kaufen (für sich und die Freundin)." (Hank Ewalds, Lautt Nr.3, 1983)

ANLIEGER FREI (Bonn):Split-LP mit Haushaltswaren

1981/5te Gangart 1

???

Auf 500 Stück limitierte Auflage, produziert von Tom Dokoupil (Die Radierer, The Wirtschaftswunder, Siluettes 61 und Die Partei). Wurde in Eigenproduktion 2001 als limitierte CD-R (121 Kopien) wiederveröffentlicht

"Beim ersten Reinhören konnte ich mit den beiden Gruppen wenig anfangen. Trotz vorhandener Klangmuster-Klischees aus Synthie-Kochtopf und deutschem Liedgut erschienen mir beide Bonner Bands doch etwas zu sehr neben den heutigen Tendenzen neuer Musik zu liegen. New-Wave-Kabarett-Avantgarde? Oder was? Haushaltswaren auf Seite 1 sind eine ernsthafte Angelegenheit, zubereitet mit humoristischen Zutaten, auf der Grundlage eines instrumental nicht sonderlich orginellen Synthie-Sounds. Verbal geht`s meist um die Küche-Mittelpunkt der Wohlstand-und Familienideologie? Obwohl Haushaltswaren mit eingängigen Melodie- und Rhythmus-Strukturen arbeiten, dürften sie am Zielpunkt/Objekt Hausfrau vorbeizielen. Beispiel: "Laß mich dein Spülwasser schlürfen, Liebling, du weiß doch, wie sehr ich drauf steh." Das wird glucksendfließend begleitet. Haushaltswaren sind eine Alltags-Band 81.Aber Haushaltswaren reichen über Spülmaschine und Kochtöpfe ,über Küchensex Fleischbereitungs-Syndromen nicht hinaus. Ich weiß nicht ,wer sich in diese schwarzhumorige-aggressive Spielchen hineinknien kann. Eine zweite Chance gibt es nicht; Dieter Duck macht weiterhin bei Splitter mit ,und Steve Akrat bei Anlieger Frei. Anlieger Frei arbeiten prinzipiell mit den gleichen Mitteln; collagierte Synthie/Gitarren/Gesangs-Geräusche, teilweise auf der Grundlage bekannt/"volkstümlicher "Uralt-Melodien.Einzelne Stücke wie "Phantombild", "Oder an mein Haar", haben eine eigene, düstere Atmosphäre. Aber Anlieger Frei erschöpft sich in Ansätzen,Versuchen.Nie werden sie faszinierend lustig, nie aufregend aggressiv. Zu sehr kommen auch aktuelle Muster aus der Nachbarschaft zum Vorschein(Der Plan);Uneinheitliches, Unausgegorenes mischt sich in die "netten", kleinen Ideen. Anlieger Frei brauchen mehr als ein harmlos-freundliches Konzept." Alfred Hilsberg, Sounds 5/81

ANNO-NYM:"NDT, NDW" 7"

1982/Ariola 104490

Neue deutsche Tanzmusik, neue deutsche Welle/Zukunftsmusik

AQUA VELVA (Düsseldorf):"Dich" 7"

1979/Rondo Fit 1

Dich/Banana Boat

"Rondo reichlich gabs zu Silvester am Rhein: das neue Label ('höre-staune-gute Laune') ließ im Okie Dokie in die 80er Jahre feiern. Label-Inhaber Franz Bielmeier zum erstenmal mit Auqa Velva live. Teils sehr nostalgisch, teils sehr eigenartig. Male sprengte mal wieder alle Ketten, ZK so hart wie selten und Mittagspause trat zum letzten Mal in bisheriger Besetzung auf. Bielmeier und Hein wollen mit neuen Leuten weitermachen. [...] Um Mitternacht dann vereint im Chor. 'When the kids are united'." (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.2/80)

"Erstaunlich, daß es inzwischen auch gut produzierte Aufnahmen aus deutschen Plattenküchen gibt. Die Singles von Rondo ragen raus. [...] Am schwersten zugänglich: die Aqua Velva-Aufnahmen. Ein Franz Bielmeier, der seine teils nostalgischen Vorlieben reichlich verfremdet hat." (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.3/80)

ARMUTSZEUGNIS (Wuppertal):"s/t" 7"

1981/Schrill-Records

Che folla/Ich zieh mich nur noch im Dunkeln aus

ARMUTSZEUGNIS (Wuppertal):"Krig in den Niagarafällen" LP

1981/Eigelstein ES2015

Deuche Dudel/Darf ich mich vorstellen?/Untergang/Das Haus/Tabu/Metzgerleibe/Gletscher, wo ist deine Spalte?/Besuch/Ich zieh mich nur noch im Dunkeln aus/Wenn die Schulmädchen lachen/Küchenjunge/Der König der Bramanen/Fötel Fötel

AUS LAUTER LIEBE (hamburg):"s/t" 7"

1980/ZickZack ZZ16

Ein Herz und eine Krone/Hot Lover

"Aus lauter Liebe (Zickzack). Hot Lover / Ein Herz und eine Krone. - Lüne at it's best... Kid P.: Wahrschienlich in einer Gruft im Kaukasus aufgenommen. Crampsverdächtig (Bewertung: Länderspielreif bis Weltklasse). Alfred Hilsberg: Dem wäre noch viel Lob hinzuzufügen, aber ich darf ja nicht..." (Alfred Hilsberg und Kid P., Sounds Nr.10/80)

AUS LAUTER LIEBE (Hamburg):"s/t" 7"

1981/ZickZack ZZ29

Pingelig/Das Tor zur Welt

L´AVENTURE IMAGINAIRE (Augsburg):"La Fin de l´Innocence" LP

1980/Tödliches Schweigen RP 10217

The endless armada of red frogs is crossing the Scottish Highlands/Pierrot and Columbine/Dance with me (L´espace de la nuit)/Paris Theme/Cos I love you/Athen/One more night/The only sun I´ve ever seen/La fin de l´innocence/Perfect creatures/Todeskommando im Hexenkessel/Kubistic jungle

Sehr toller Minima-Synth Pop von Nicole Zunker und Joachim Stender. Joachim Stender war auch in P16.D4, Schatten Unter Eis und einige weiter aktiv.

BAL PARÉ:"s/t" LP

1982/Konkurrenz KON16

Eine Nacht im 9.Stockwerk/Die Idioten/Venuszepter/Nocturne/Bal Paré/Zwei unter Millionen/Helden/La Chute/Agitare prima dell'uso/Meilleur du Monde

Sängerin Kirsten Klemm war auch bei Jeanette und das Land Z tätig. Produziert von Matthias Schuster liegt hier ein Projekt aus dem Geisterfahrer-Umfeld vor.

BÄRCHEN UND DIE MILCHBUBIS (Hannover):"Dann macht es Bumm" LP

1981/No Fun Records NF013

Muskeln/Tiefseefisch/Spaß/Teddyboy/Fernet/Motörrad/Tagebuch/Ich will nicht älter werden/Egal/Hab doch keine Angst/Schweinekram/-Oh!-/Manager/Pogo liebt dich

"Bärchen und die Milchbubis haben das Intro zu ihrem Erstlingsalbum vielleicht den falschen Song gewählt gewählt: 'Muskeln' läßt fast schon hannoversche Minderwertigkeitsgefühle erahnen. Aber nach knapp 40 Minuten weißt du's besser: eine Gruppe mit fast naiv anmutendem Selbstbewußtsein, die ihre Erdverbundenheit - oder auch Nordstadtmentalität, oder auch Rock'n'Roll Sympathien - einfach nicht verleugnet. Unbekümmert singt Bärchen ihre banalen Texte, und ohne Studio-Brimborium spielt die Band in klassischer Rock-Besetzung einfachste Melodien durch. Für uns hartgesottene Fans der Neuen Musik ist das allerdings etwas zuviel Larifari: Songs wie 'Teddyboy', 'Ich will nicht älter werden' oder 'Egal' sind zu flach, um lustig zu sein. Oder: Wenn's im Text um Hektik geht, wird auch die Musik entsprechend doppelt so schnell. Wenn's reflektierend wird, entsprechend langsamer. Schamlos reißen die Milchbubis jedes Klischee an sich, und verstehen es als ihre Erfindung zu verkaufen. Und bei zwei Stücken ('Tiefseefisch' und 'oh') klingt es wahrscheinlich besser als bei den neuen, alten Fehlfarben. Aus Bärchen herself werden wir allerdings nicht schlau: wie meint sie das eigentlich alles? Es ist für alle was dabei: für die Männer und die Frauen, die Punks und Teds, die Endzwanziger und die Ewigjungen, die Träumer und die Tänzer. Und da liegt der Haken: in der Beliebigkeit, der Auswechselbarkeit. Aber auch damit kann man/frau ja nach oben kommen." (J.Pech und A.Schwefel, Sounds Nr.11/1981)

"Bärchen und die Milchbubis. Pogo mit menschlichem Antlitz oder Hans Jörg Felmy und die Stoischen Skinheads. Hannover sei ein Vorort Hamburgs, sagt man in dieser Stadt. Für mich ist der Weg dahin dennoch eine trans-sibirische Expedition, und Leben und Menschen mindestens so exotisch wie sowjetische Algenfischer im eismeer. Städtevergleiche sind jedoch eher Stoff für gepflegte Party-Konversation als für anregende, informative Artikel. Bevor ich irgendwelche Chancen hatte, mich der Umgebung zu akklimatisieren, bin ich schon mitten in einem der seltsamsten Szenarios Hannovers; dieser typsichen Mischung ausAkne und Weisheit, abgeklärtem Fun und adoleszenter Verwirrung: Bärchen und die Milchbubis, die Pop/Pogo-Kapelle mit menschlichem Antlitz spielt in der Aula eines altsprachlichen Gymnasiums und – eheu! – Sokrates tanzt Pogo und Cicero macht bum! Die unlängst erschienene BudM-LP DANN MACHT ES BUM! wurde in diesem Blatt meiner Ansicht nach zu Unrecht von der Pech und Gröfaz-Ecke sehr skeptisch rezensiert. Ich finde, daß ihr Verzicht auf jede Finesse, ihre gebirgsquellklare Pop-Ausrichtung von geradezu ekstatischer Einfachheit nicht nur hierzulande absolut originell ist. Gerade heute, wo alle Punks Funk und alle Hippies Untergang- und elektronik-Lärm machen, ist es schön, daß jemand Unschuld mit Stil und (Widerspruch?) cleverer Selbstinszenierung verbinden kann. Auf der Platte tritt als Star nur Bärchen in Erscheinung, die in den 14 Songs in alle möglichen Rollen schlüpft: männermordend, naiv, böse, lasziv, provinziell, frech etc. Auf der Bühne wirken die andern drei mindestens ebenso phantasieanregend, wiesie zwischen lauter tanzwütigen ungestylten, bebrillten Schülern auf der Erde herumhüpfen. Mit ihrem Äußerem verkörpern sie drei Karikaturen heutiger Jugendbewegungen, am Baß Adam Ant (Kai), ander Gitarre ein Oi!-Hacker (Rudolf), am Schlagzeug ein Pogo-Hacker (Andreas), wobei ihre Mienen die Verkleidung allemal relativieren. Zwischen den Songs, an der Wand mit Kursankündigungen der reformierten Oberstufe auf- und abgehend, beginnt vor meinem inneren Auge ein Film Gestalt anzunehmen. Er gehört dem längst vergessenen (zu Unrecht!) Genre des Paukerfilms an. Vorbild ist ein Halbstarkenfilm ausden Fünfzigern mit Heinz Rühmann als verständnisvollem Pauker, der eine Bande halbstarker Schüler /darunter der junge Fritz Wepper, sowie Klaus Löwitsch und Peter Vogel) mit pädagogischer Finesse zu ekelhaften Freizeit-Automechanikern umerzieht, die auf Schrottplätzen sich aus Müll ein auto zusammenbasteln. Totale Aus-Ruinen-auferstanden-Mentalität. Doch bei uns läuft es anders. Die renitente Bärchen schleppt den Virus der Punk-Revolte an das ehrwürdige Gymnasium, das bis vor ein paar Jahren noch nicht einmal Mädchen aufnehmen wollte und aus dessen Absolventen sich Jahr für Jahr die neue Nomenklatura der Leine-Metropole rekrutiert. Unterstützt bei ihren aufrührerischen, rebellischen Aktivitäten wird sie von einem schlagkräftigen, Gitarre spielenden Skinhead, der schon früher an der ganzen Schule gefürchtet wurde. Seine rebellische Interessenlosigkeit hat nur deswegen noch nicht zur Relegierung geführt (schon 76 hatte er seiner Leidenschaft, der Chemie, gefrönt, indem er einen selbsterfundenen Sprengstoff in die Karte mit dem Periodensystem der Elemente einrollte, die beim Entrollen durch den Lehrer so explodierte, daß dem Armen der Hosengurt zerbarst), weil er im ehrwürdigen Kollegium über einen Fürsprecher verfügt: den sanften verständnisvollen Griechisch-Lehrer (von Hans-Jörg Felmy gespielt), mit dem der junge Skin, der ein Musterschüler in Griechisch ist, die Vorliebe für die Philosophen der Stoa teilt. Doch als Skin und Bärchen auch noch aus einem verträumten Bassisten einen vergnügungssüchtigen Piraten-Punk machen und dann zu dritt den besten Fußball-Torwart der Schule in einen Punk-Drummer umformen, sind die Grundfesten erschüttert. Bevor es zur Katastrophe kommt...Fortsetzung folgt. Die Milchbubis sind inzwischen beim Höhepunkt ihres Sets angelangt, dem single-Hit ‚Jung kaputt spart Alterheime‘ (was im übrigen nicht stimmt: denn ‚jung kaputt‘ macht aus Steuerzahlern Frührentner, die sich raffiniert am Generationenvertrag vorbeistehlen und dem Staat die Geldmittel entziehen, mit denen er überhaupt noch irgendwelche Altersheime bauen könnte). Bevor die Schulfest-Disco wieder auf DAF oder Extrabreit schaltet, wird der Kehrreim noch einmal mitgegröhlt. Zugaben fallen bei den Milchbubis aus, dafür spielt der enorm ausdauernde Rudolf auf seiner Gitarre die Auslaufrille der LP, bis sein Arm schwach wird. So geht man bestimmt nicht jung kaputt, bei soviel körperlicher Ertüchtigung... Es bleibt fraglich, ob dieses spezifisch Hannoveraner Talent, treffsichere Pop-Melodien nicht mit angelesenen Ansprüchen zu überfrachten, sondern auf die eigene, direkte Ausstrahlung zu vertrauen, sich anderswo durchsetzen wird. Dabei könnten wir Iamges, Sebstdarstellung und Mini-Mythen wirklich dringend brauchen, um den schmalen Grat zwischen Nichts, 999, Fehlfarben und Kim Wilde wieder begehbar zu machen." (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.2/1982)

BÄRCHEN UND DIE MILCHBUBIS (Hannover):"s/t" 7"

1982/Schallter 104374-100

Muskeln/Drama

Es handelt sich hierbei um die deutsche No Fun Records Lizenzpressung mit blauen Innenlabels und der Bestellnummer auf der Covervorderseite. Im gleichen Jahr erschien auch eine österreichische Pressung mit weißen Innenlabels und der Bestellnummer auf der Coverrückseite.

"Die erste LP war dann recht erfolgreich. Die Band trat im Fernsehen auf ('Bananas', ARD) und fand sich auch in der Jugendzeitschrift 'Bravo' wieder. Die Singleauskopplung 'Muskeln' wurde dann auch von Ariola vertrieben und auf dem K-tel Sampler 'Die neuen Spitzen - die absoluten Spitzen der Neuen deutschen Welle' (1982) veröffentlicht. Ende 1982 nahm die Band noch zwei Stücke auf ('DNS' und 'Bites'), die nur auf Samplern veröffentlicht wurde. Die Band trennte sich im Sommer 1983." (Günter Sahler, Blecheimer und Luftpumpe #1)

BEAUTY CONTEST, THE (Hannover):"Anti-Psychiatrik" MLP

1984/What's So Funny About SF06 Das Büro

No.6/Souls & Falirues/In The Park (Unfortunate Emphasis)

BELFEGORE (Düsseldorf):"s/t" LP

1983/Pure Freude PF28 CK14

Mensch oder Gott/Glashaus/Herz atmet Echos/Deutsche Mark'n Bein/Ridiculous/A Dog Is Born/Wow!/Schattenwelt/Der Fall des IQ/Tod durch die Blume

Mit Meikel Clauss, der vorher beim KFc und Nichts spielte.

"Meikel Clauss war Gitarrist beim Kriminalitätsförderungsclub (KFc), einer Düsseldorfer Punkband um Tommi Stumpff. Nach der ersten KFc-LP 'Letzte Hoffnung' verließ Meikel Clauss die Band und gründete die Band Nichts, die mit 'Radio' eine erfolgreiche Single veröffentlichte. Nach der Auflösung von Nichts gründete er dann Belfegore. [...] Ihre Platten erschienen zunächst beim Düsseldorfer Pure Freude-Label und dann bei Elektra." (Günter Sahler, Blecheimer und Luftpumpe #1)

"BELFEGORE kommt mir da auf der popmusikalischen Ebene schon wieder mehr entgegen: sauber gespielt und produziert mit deutschen und englischen Texten und in der etwas funkig und düsteren Tradition von Factory, aber halt doch nix, was ein´vom Hocker reißt. Diese Platte wird aber am ehesten noch ihre Käufer finden, denn sie ist am leichtesten verdaulich." (Sven, Lautt Nr.3, 1983)

BELFEGORE (Düsseldorf):"s/t" MLP

1983/Pure Freude PF32

Belfegore/Heilige Kriege/Nacht in Sodom

"Belfegore hieß der Geist in einer T-Serie [...] irgendwann in den 60ern; dieser Dämon lebt in der Gruppe [...] wieder auf, namentlich im Titelstück [...] einem schönen, schwermütigen Instrumental. Auf der zweiten Seite werden 'Heilige Kriege' und eine 'Nacht in Sodom' verbracht musikalisch beide Titel [...] in gut mystischer Verpackung mit deutschuntypischer guter Produktion. [...] Die Texte sindschlecht, weil selbstmitleidig und ohne Schneid." (Günter Sahler, Blecheimer und Luftpumpe #1)

BELFEGORE (Düsseldorf):"In Roma" 7"

1983/Pure Freude PF38

Marmor/Herz atmet Echos

BELFEGORE (Düsseldorf):"s/t" LP

1984/Elektra9 90318-1

All That I Wanted/Questions/Love/Wake Up With Sirens/Seabird/Don't You Run/Comic With Rats Now/Into The Dungeon/Belfegore

BELFEGORE (Düsseldorf):"All That I Wanted" MLP

1984/Elektra

?

BERGTRAUM:"Almenrausch" MLP

1982/ZickZack ZZ135

Almenrausch/Männerfreiheit/Enzian

Projekt von Ralf Hertwig (Schlagzeuger bei Palais Schaumburg, Front und Coroners) und Ziggy XY aka Michael Jarik (Sänger bei Der Moderne Man und Kosmonautentraum).

"Als Bergtraum hat Ziggy XY mit Ralph Hertwig drei tolle Stücke eingespielt (ZickZack 135), die hauptsächlich von Ralph's zischelndem, hetzenden Schlagzeug leben. Ziggy intoniert nach wie vor unverwechselbar hannoveranisch und hat diesmal recht passabel Kurztexte hingekriegt, die wie immer mit Erwartungen und gefühlvollen Hoffnungen enden ('Almenrausch'). Nette Synthi/Gitarren/Casio-Figuren und zurückhaltende Klopf-Percussions. Ralph Hertwig ist und bleibt der beste Drummer, zumindest nördlich der Elbe!" (Michael O.R. Kröher, Sounds Nr.8/1982)

"Eine Kollaboration von Ziggy XY (Kosmo'traum) und Ralf Hertwig (Schaumburg) nennt sich Bergtraum. Viel Getrommel und hilfloser Sprechgesang, ich find's langweilig. Das Synthi-Riff von 'Almenrausch' klingt außerdem nach 'Es geht voran'." (Kai Flake, Musikexpress Nr.9/September 1982)

BITCH BAND NO I (Hamburg):"Zirrppppp!" LP

1981/GeeBeeDee 06-48

Moving To Altona/Floor/Full Moon Café/Mein Schmerz/Do The Bossa Nova/Cherokee/Paper Is Pink/Dying Swans/Drop The Bomb/Phone Bill/Hara Kiri/Küss mich/Barbies Funk/Kotz-Don't Try That Trick/Balcony

" [...] Die Bitch Band No.1 kommt aus Hamburg, ist aber international besetzt. Die Sängerin Betsy Miller stammt aus den USA – daher stehen die Texte hauptsächlich in englisch. Ihre Stimme wäre gar nicht übel – bei’ner Blues- oder Südstaatenband. Aber hier fehlt’s an Modulationsfähigkeit, und die soll wettgemacht werden mit Studio-Gimmicks wie Endlos-Hall und –Echo, sowie nachgemachten Kotzgeräuschen (‚Kotz – don’t try that trick‘). Die Begleitmusikerinnen bewegen sich auf dem musikalischen Niveau der zweiten Uriah-Heep-Generation und treten mit einfallslos-nervtötenden Gitarren- und Orgel-Soli jahrelang abgehangene Langeweile breit." (Michael O.R.Kröher, Sounds Nr.2/Februar 1982)

BITS (Solingen):"s/t" MLP

1982/Pure Freude PF19

?

"Jojo Walter (Bass) und Ulli Putsch (Schlagzeug) spielten Ende der 1970er Jahre bei der Solinger Punkband S.Y.P.H. um Harry Rag. Im Herbst 1980 verließen sie die Band und gründeten das Projekt Bits. Zu ihnen gesellten sich Waldemar Kutschma (Gitarre, Geige, Keyboards, Gesang), der ebenfalls zeitweise bei S.Y.P.H. war, und Gintaras Gaubis (Kongas, Piano). Aus den Aufnahmen in Michael Karolis (ex-Can) Studio in Nizza entstand die Maxisingle." (Günter Sahler, Blecheimer & Luftpumpe #1)

BIZARRE LEIDENSCHAFT:"Geheimnis" LP

1982/GeeDeeBee 0042

Bizarre L./Störung/Oho/Gehemnis/Kulissen/Himbeerschokoladentorte/Plasticpuppen/Tanzbär/Mädchen/Frauenbeine/Rio

Ex-Rotzkotz

BLÄSSE:"Lieben sie Saxofon" 7"

19??/Emil V1

Lieben sie Saxofon/Venus in der Oper

"Ein neues Label aus Düsseldorf, Emi-L präsentiert Blässe mit der Labeleignerin an der Gitarre, Xao S. an Baß und Drums und Eva Gössling an einem wunderschönen psychedelischen Wüstensaxophon. Kontemplativer Jazz-Modernismus auf der A-Seite und neue Zackig/Zickigkeit auf der B-Seite." (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.2/1981)

"Blässe aus Düsseldorf bestand aus Eva Maria Gössling (Saxophon), Xao Seffchque (Schlagzeug, Synthesizer) und Brigitte Bühler (Gitarre, Bass). Auf einem Bild von 1981 sieht man auch Bernward Malaka von Die Krupps als Bandmitglied. Neben der 7inch von 1980 veröffentlichte die Band zusammen mit den ebenfalls aus Düsseldorf stammenden Bands Roter Stern Belgrad und EKG ein Paket mit drei 12inch Platten unter dem Titel 'Massa' (beim Label Klar 80!) und eine Cassette mit dem Titel 'Taktlose Klapperschlange' (ebenfalls Klar 80!). Eva M. Gössling war desweiteren zeitweise bei Liebesgier [...] und Die Krupps, außerdem wirkte sie auf der zweiten LP von Joachim Witt mit. Der Grazer Xao Seffcheque parodierte auf der LP 'Sehr gut, kommt sehr gut' die Düsseldorfer Szene, [...]. Auf der 'Emotion'-LP der Berliner Band Malaria wird Brigitte Bühler als Fotografin angegeben (die LP erschien auf dem Moabit-Label, das zu der Zeit von Gino Bühler in Düsseldorf geleitet wurde). Trini Trimpop (Ex-KFc, Ex-Die Toten Hosen) nennt Brigitte Bühler als Sponsorin einer seiner Filme." (Günter Sahler, Blecheimer & Luftpumpe #1)

BLAUPAUSE:Split-7" mit Mythen in Tüten

1981/No Fun Records NF111

NaNa Reggae

Eine Benefiz-Single zur Finanzierung der Zeitung "NaNa" aus Hannover

BLINDGÄNGER (Rosenheim):"s/t" 7"

1981/Wirklich Optimal 1

Die große Reise/Spiel ohne Worte/Njet Njet Njet/Rabenschwarz

Sehr schönes Debüt mit depressivem Synthie-Sound. Featuring Jürgen Schweighart (V2 SCHNEIDER)

BODENPERSONAL (Berlin):"Plassette" 7"

1981/Kompakt Produkte

Auskopplung aus der Bodenpersonalkassette/Auskopplung aus der Kassette/Zufallsprodukt eines langweiligen Wochenendes

BORSIG (Hamburg):"Hiroshima" 12 "

1981/Rip Off Max 01

Hiroshima/Zu den anderen gerollt werden/Japan/Helmut 35, Medizinstudent

Weißes Vinyl

BOSS & BEUSI (Solingen):"Shaleika" 7"

1980/Pure Freude PF3

Shaleika/Sinus

Spaß-Projekt von Harry Rag (S.Y.P.H.) und seiner Freundin Stefanie de Jong. Auf 200 Stück limitiert, die Cover sind alle mit unterschiedlichen Motiven beklebt.

"Ein Spaß von S.Y.P.H.-Oberhaupt Harry Rag für alle seine Fans: im Solinger Wohnzimmer entstandene Sound-Collage." (Günter Sahler, Blecheimer & Luftpumpe #1)

BOSS &BEUSI (Solingen):"Scarborough Fair " 7"

1980/Pure Freude PF7

Scarborough Fair/Renn Beusi renn/Onkel Roland/Moral

"Boss und Beusis zweites Werk liegt vor (Pure Freude). Harry (Boss) Rag und seine Freundin Beusi präsentieren sich auf dem Cover küssend à la DOUBLE FANTASY. Die Musik pendelt zwischen den Extremen: Akkustik-Gitarre und Synthi-Krach, Simon & Garfunkels 'Scarborough Fair' in Beusis glasklarer Interpretation und eine Hämmer-auslaufrille. Wie ein Schnappschuß von unzüchtigen Handlungen John Cages Oder so. Toll!" (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.4/1981)

BOTTROPER HAMMERCHOR:"Jupp Pütta" 7"

19??/Hammer HAM01

Jupp Pütta/Anner Ruhr

Minimal-ndW Hit!!! 1982 erschien eine zweite Pressung auf Rocktopus mit anderem Cover

BRAUSEPÖTER (Rietberg):"s/t" 7"

1980/ZickZack ZZ18

Liebe, Glück, Zufriedenheit/Irgendwie muss ich was tun

"Die Band Brausepöter kamen aus dem westfälischen Rietberg. Im Informationsblatt zum ZickZack-Sampler 'Lieber zuviel als zuwenig' (auf dem sie nicht vertreten sind) steht: 'Die erste Single der westfälischen Pop-Lokalhelden fand trotz ihres aufdringlichen Covers noch nicht den großen Durchbruch. Dabei hielten sie einen Auftritt in der Höhle des Löwen, der Punkhalle Hamburg, tapfer durch'." (Günter Sahler, Blecheimer und Luftpumpe #1)

"Schön [...]. Was ich von den Brausepötern nicht sagen kann, weil ich nicht weiß, was der Name bedeutet. Die eine Seite 'Zufriedene Gefühle' ist ein Power-Pop-Hit, die B-Seite eher eine Power-Pop-Niete, weil die für Pop immer noch wichtigste Zutat fehlt: eine gute Melodie." (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.2/1981)

BUTZMANN & SANJA (Berlin):"s/t" 7"

1980/Marat Records T33

Valeska/Spanish Fly/Waschsalon Berlin

"Schon im Vorjahr produziert, stellt diese Single jedoch immer noch einen bemerkenswerten Schritt im Einsatz von Synthesizern dar: Frieder Butzmann (Berlin) hat drei aufregende Stücke Elektronik produziert, die mit Rock Klischees nichts gemein haben." (Günter Sahler, Blecheimer & Luftpumpe #1)

"Erste Single von Frieder Butzmann und der 14-jährigen Sanja, erschienen auf dem Marat Label. [...] Dieses Titelstück ist der 'Hit', ganz zu Frieders und meinem Einverständnis. Valeska/Spanish Fly sind wesentlich interessanter/faszinierender. [...] Valeska, Hommage an die Tänzerin Valeska Gert, die er auch im Innencover zu Wort kommen läßt." (Günter Sahler, Blecheimer & Luftpumpe #1)

"Eine weitere, typische Single aus Berlin, nämlich experimentell. Bei ihren Klangcollagen, die oft nur aus Worten und waschmaschinengeräuschen bestehen, beziehen sich BUTZMANN und SANJA auf einen gewißen Valeska, der schon 1930 von einer "Neuen Musik" gesprochen hat, die nur aus Wirklichkeitsgeräuschen zusammengesetzt ist. Teilweise sehr reizvoll und interessant." (Bobby Blitzkrieg, Alles Tot Nr.7, 1980)

BUTZMANN, FRIEDER (Berlin):"Vertrauensmann des Volkes" LP

1981/Zensor S002

Geflüster/Arbeitlied/Die kleinen Tiere/Ballo Ballo/New Life/Hibakuschas/Verletzter Buddha/Sadismus & Konkurrenz/Tongiths Musik/Zivilisation/CFMC/Just Drifting-Tales Of Death

"Und der VERTRAUENSMANN DES VOLKES gibt uns allen die schwerste Aufgabe. Frieder Butzmann verbindet Akribie ('Das Dröhnen im Vordergrund hab' ich nochmal mit einer Musik aus dem 12ten Jahrhundert durch den Ringmodulator geschickt') mit Rigorosität. Jenseits von Throbbing Gristle und Böse, geht er die Nerven und Verstandesteile an, die die Rock/Pop-Musik vernachlässigt und macht mit seiner präzisen, knappen Art, seine Geräusche zu organisieren, doch puren Pop. Diese LP lebt von einem schizophrenen Widerspruch zwischen notwendiger, totaler Naivität und extrem wachem, verfeinerten Bewußtsein. Naivität: Direkt auf das Zentrum steuern. Die atomaren Mißgeburten von Hiroshima zu Wort kommen lassen. Bewußtsein: 'Digitale Zeitreihen'. Diese Kritik lebt von dem Widerspruch aus Ergriffenheit und Distanzierung durch das Darüber-Sprechen. Will man nicht Klarheit darüber haben, ob man deliriert oder dissertiert, spricht oder stammelt? Doch derlei bequeme Vorab-Informationen gibt diese Musik nicht. Primitive Geräusche folgen auf extrem verfeinerte. Und dann ein Wort wie 'Arbeit'. Einfach gesungen. Ein akustisches Klavier begegnet mit einem Maschinenpark. Man hat das Gefühl, jedes der kleinen Klangereignisse würde eine neue Gesetzlichkeit von Tönen aufbauen, jede für sich soviel bedeuten, wie die gesamte Geschichte der europäischen Musik von Gregorianik bis Rock'n'Roll. Und doch wird man keinen Moment über den Irrtum dieses Gefühls im Zweifel gelassen. Jedes Stück ist doch wieder nur eine Zusammensetzung von Möglichem, von kulturell Gewachsenem. Eine Art Brücke zwischen der Klang-Religion der sogenannten E-Musik und den Verweisen, dem Sprachcharakter des Pop. Ist es letzten Endes doch programmatisch, das Genesis P. Orridge dem letzten Stück seine Stimme leiht? P.S.: Diese Platte hat wenig mit FBs Live-Auftritten zu tun, ist weniger atmosphärisch, dafür wechselhafter, zersauster, kantiger." (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.12/1981)

BUTZMANN, FRIEDER (Berlin):"Das Mädchen auf der Schaukel" DoLP

1984/Zensor

?

C.U.B.S. (Koblenz):"Bone Shake Ska" 7"

1981/Eigenproduktion 001-1

Bone Sahe Ska/Kurz und bündig/Böse Stimmen/Akut + praktisch

CAMILLA MOTOR (Mannheim):"Deutsches Mädel " 7"

1981/Jupiter Records 613559

Deutsches Mädel/Rosa Video

CAMILLA MOTOR (Mannheim):"Anhaun' " 7"

1982/WEA 18837

Anhaun'/Lieb mich nochmal

CAMILLA MOTOR (Mannheim):"Ein neues Glück" LP

1982/Teldec 6.25294YP Jupiter Records

Der Zauberer/Im Kanu meiner Sehnsucht/Rosa Video/Deutsches Mädel/Loser/Gefahr im Tivoli/Deutschland wird Weltmeister/Kriminell/Auf der Fuchsjagd/Sphinx/Bienen/Metaxa

CAMP SOPHISTO (Düsseldorf):"Songs In Praise Of The Revolution" 7"

1982/Pure Freude PF16

Osession/Beginner's Guide

Seitenprojekt mit Peter Hein.

CAMP SOPHISTO (Düsseldorf):"Camouflage" 12"

1984/Sneaky Pete Records SPR 465861

Camouflage/Version/Am Rande des Abgrunds/Sensibel/Le Mépris/Herbst '83

CARAMBOLAGE:"Carambolage" LP

1980/David Volksmund 333

Lampenfieber/Tu doch nicht so/City-Großmarkt/Das Männlein/Je T'Aime/Die Farbe war Mord/Johnny/Was hat das für einen Sinn/Fußgängerzone/Roxan/Der Reigen/22 Rue Cenoise/Bretter, Bretter, Bretter

CARAMBOLAGE:"Eilzustellung-Exprés" LP

1982/David Volksmund 444

Vollgeturnt/Eingeschneit/Widerlich/Was mir widerfuhr/Gehirnwäsche/Warum/Maschine/Die Zeit/Psychoeintopf/Was ist das/Take Me/Lisa/I Remember You

CARMEN:"Puppe aus Glas" LP

1982/Schallmauer 017

Verdammt noch mal/Ich schaue durch ein Loch hindurch/Es ist kalt um mich herum/Ich liebe einen Jungen/Schreib mir heute Nacht auf/Denk immer daran/Mit dem Auto durch die Welt/Puppe aus Glas/Klick Klick/Rolf und Peter/Spielzeugbahn/Schlaraffenland

Carmen Gaspar war Mitglied bei den Marinas und wirkte bei den Aufnahmen zum Album "Ausland" vom Pyrolator mit.

"Carmen, nicht identisch mit der Tochter der Schauspielerin Maria Schneider, wurde einer breiten Öffentlichkeit bekannt durch ihr Mitwirken an der Andreas Dorau-LP, aber vor allem durch ihren Auftritt auf dem Pyrolator-Album AUSAND, wosie singt: 'Mein Hund ist alles was ich hab'. Wie wir jetzt wissen, hat sich das mittlerweile geändert, da sie nun noch diese Schallplatte besitzt, die ihrdarüberhinaus vielleicht noch die eine oder andere Mark einbringt. Erwiesenermaßen zahlt es sich immer mehr aus, als Musikschaffende(r) diesen und jenen Song zu erproben, hier und da aufzutreten, vielleicht mal eine Single zu machen, kurz: Erfahrungen zu sammeln. So scheint es in den Zeiten wachsender Inflation denn auch nur angemessen, gleich mit einer LP weiterzumachen. Da Carmen aber leider nur singen kann, das allerdings recht gut und dazu Texte schreibt, braucht sie noch einen Komponisten und Arrangeur. Was hier aus dem Rahmen fällt, sind ihre Texte und die Arbeit von Piet Klocke. Ich kann mich nicht erinnern, in letzter Zeit ein besseres Beispiel für die beiden Worte 'völlig daneben' gefunden zuhaben als Carmens Texte. 'Willst du mich betrügen, ich will dich nicht rügen', 'Denke immer daran, ich bin da, ob du fern bist oder nah', 'Ich liebe einen Jungen, der ist wunderbar, er hat schöne Augen und kurzes schwarzes Haar' etc., pipapo. Abgesehen von ihrem Reimzwang, den sie im Presseinfo selbstbewußt verteigidt, fehlt ihr jegliches Potential, einigermaßen annehmbare Songtexte zu schreiben. Piet Klocke, ein Mann der alle Sparten vom Casio bis aufwärts zum Arrangeur beherrscht, hat noch das beste aus diesem Andreas Dorau-Fahrwasser-Projekt gemacht. Vor allem, weil es sich um eine Auftragsproduktion handelt und er nicht so konnte, wie er könnte. Herausgekommen ist dank Piet immerhin ein Pop-Album mit etlichen Ohrwürmern, das einige Hitchancen hätte, wenn man nicht immer weghören müßte, dank Carmen..." (Peter Sanders, Musikexpress Nr.10/Oktober 1982)

CHRISTIANE F. (Berlin):"Gesundheit" MLP

1982/Posh Boy PBS 1034

Wunderbar/Heimweh/Wunderbar

Von Robbie Fields produzierte und in New York aufgenomme Maxi der Berlinerin.

CHRISTIANA (Berlin):"Final Church" MLP

1982/Rip Off MAX03

Süchtig/Spinnen/Health (Süchtig) Dub

Platte mit Chrstiane F. vom Bahnhof Zoo unter Mitwirkung von FM Einheit (Abwärts, Einstürzende Neubauten), Alexander von Borsig (Geniale Dilettanten, Einstürzende Neubauten) und Mona Mur.

"Nun höre ich also in die schon oft angekündigte Maxi von CHRISTIANE F. hinein. In dem dazugehörigen Info distanziert sich CHRISTIANE noch einmal von dem ihr angehängten Mythos - Kindr vom Bahnhof Zoo - und ihrer in Amerika erschienen Maxi-Single auf Poshboy Records, wo vieles ohne ihr Einverständnis gelaufen ist. Jetzt hat sie mit F.M.EINHEIT, ALEX VON BORSIG aus der Rip Off Clique ien Maxi-Single "Final Church" aufgenommen. Die Single ist gut musiziert und dennoch schlecht. Stück A - "Süchtig" hat nicht gerade den hellsten Text - auch keine schöne Melodie. Schristianes Stimme ist ausdruckslos und das Stück bleibt höchstens durch seine Monotonie hängen. Stück B - "Spinnen" - ist experimenteller und das Schlagzeug ist wie bei allen dreien fantastisch gespielt. Stück C - die gedubte Version von "Süchtig" - das war ja nun nicht nötig dieses Stück nochmal zu nudeln - naja." (G.P., Scritti Nr.11, 11/12.1982)

CROOX:"A" LP

1980/Ink Records No.1

The Croox Opera/Scotch/Ain´t got time to leave/Commercial No.1/A Ska/Oh no!/Commercial No.2/Nifty Cube/Commercial No.3/Commercial No.4/Mon Dieu/Backyard Rats/A Dub/Lonely/City Lights/Commercial No.5/I see you/Stiff beach

CROOX (Düsseldorf):"Geld her!" LP

1981/INK 007LP

Frisch Fleisch/Alles umsonst/Zweitens als man denkt/Moderne Krankheiten/Die schnelle Musik/Do The Dispo/Regentropfen/Ist die Elektronikzeit

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Produkt der deutsch amerikanischen Freundschaft" LP

1979/Warning 00001

(ohne Titelangaben)

Zu diesem Zeitpunkt bestanden DAF aus Gabi Delgado, Robert Görl, Chrislo Haas und Kurt Dahlke (Pyrolator). Zweitpressung auf Ata Tak ebenfalls 1979.

"Deutsch-Amerikanische Freundschaft: Wirklichkeit durch die Küchentür. Die Spatzen pfeifen's von den Dächern. Verliebte summen's beim Frühstück, die Big Band der Bundeswehr dürfte sich weigern, es zu spielen, aber die Punk- und New Wave-Belegschaft in Hamburgs Marktstube singt vereint im Chor: 'Ich und die Wirklichkeit!'. Der Song der Deutsch-Amerikanischen Freundschaft scheint das Lebensgefühl dieser Tage ebenso zu treffen, wie der Name der Band eine aktuelle politische Brisanz hat.

Die D.A.F. auf Mini-Tour [...]. Was sich schon gerüchteweise von England bis zu uns verbreitet hatte, war eher die Realisierung eines musikalischen Avantgarde-Konzepts. Die Düsseldorf/Wuppertaler Gruppe hat in ihrem Wahl-/Exil-Domizil England viel gelernt. Von der Härte des Business sprechen die Vier oft. Vom täglichen Kampf ums Überleben. Für die D.A.F. war vor langer Zeit die Entscheidung gefallen, von der Musik existieren zu wollen. Was heißt: Schulden machen, keine Wohnung zu finden, Gigs zu suchen, üben und nochmals üben, einen Cheeseburger aufzutreiben, trotzdem ins Plattenstudio zu gehen, zum Geheimtip der verwöhnten Londoner Szene zu werden, auf einen Hit zu hoffen und keinen zu haben. Und trotzdem immer 'gut drauf' zu sein. Sie waren es wirklich.

Lange nach Mitternacht. An irgendeinem Wochentag. Münster. [...]. Na, so hundert, hundertfünfzig Leute hatte ich erwartet. 250 waren da. Die in den Kinosesseln hockten, konnten vor Staunen nicht mehr den Mund zumachen über das, was sich auf und vor der Bühne abspielte. Über ein Jahr hatte ich die D.A.F. nicht mehr live gesehen. Jetzt wirkte ihr Sound, ihre Präsentation von Musik auf mich ein wie der Abschied von abgestumpften Rock-Strukturen einerseits, und im gleichen Moment wie die Geburt einer noch nicht zu fassenden, nicht zu benennenden, nicht zu bändigenden Kraft. Optisch halten am ehesten Gabi, der Sänger, und Chrislo am Synthesizer die Band zusammen. Gabi mit seiner lässigen Beherrrschung der riesigen Bühne, auf der jede Bewegung möglich wäre. Seine Stimme setzt er mit der Inbrunst eines spanischen Folksängers genauso ein wie mit der Monotonie eines Muezzins. Und wenn er dann von einem Sprung in die Luft auf die Bretter zurückkehrt, findet er sofort Zeit, sich knieend um die Zuneigung einer wirklich jungen Besucherin zu kümmern. Aber was da am Bühnenrand passiert, wen hält das noch gefangen, wenn Chrislo am Synthi auf und ab, kreuz und quer, links und rechts herumspringt und so tut, als ob er gerade eine Schlange zu beschwören hätte. Wollers Riffs auf der Gitarre - einen Baß gibts es bei D.A.F. nicht - reißen Löcher in die Melodien, treiben sie mit dem harten Beat von Robbi am Schlagzeug in eine Spannung hinein, die mich jede Minute das Ende kommen sah.

Diese fast unerträgliche Aufregung macht wohl auch die Faszination aus, die der Klangteppich von D.A.F. erzeugt. Was ich nicht für möglich gehalten hätte, passierte in Münster: die wenigen einheimischen und die etlichen zugereisten Punks toben vor der Bühne. Und als die D.A.F. bei langsam ausgehenden Lichtern in der Finsternis hinter der Bühne verschwand, wollten alle die 'Wirklichkeit' zurück haben. Sie kam, fast wie durch die Küchentür. [...] Die Münsteraner Studenten in den Kinosesseln brauchten lange, um sich von dieser über sie hereinstürzernden Welle zu erholen. [...] Zurück in London, machten sie Ende April einen Aufwärm-Gig im Rock-Garden und spielten zwei Tage später vor großer Kulisse im Londoner Lyceum. [...] Die Presse in England ist des Lobes voll für die Deutschen. Was die D.A.F. nicht nur freut sondern mehr und mehr verwundert: 'Wir möchten wirklich mal jemanden treffen, der eine klare Kritik an uns hat!'. Die ist für mich schwer zu formulieren nach diesem einzigen Live-Erlebnis. [...] Wohin die Deutsch-Amerikanische Freundschaft sich entwickeln wird, kann vielleicht ihre nächste Platte beantworten helfen [...]. Vielleicht sprechen wir dann von einer Gruppe, die noch mehr als das 'cross-over' zwischen alter Welle (Punk) und neuer Musik (Avantgarde) bedeutet." (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.5/80)

„Eine Ballettelevin im Gestänge eines Maschinenmonstrums – das Cover der ersten DAF-Platte verspricht Industriemusik, Fantasie im/aus dem geordneten Chaos. So unschwer das Hüllenfoto als Collage mit Schreibmaschinen-Torso erkennbar ist, umso schwerer zu fassen ist das Produkt. Eine Aneinanderreihung instrumental gespielter Kompositionen, Improvisationen, Versatzelemente. Die sicher eher bescheidenen Produktionsverhältnisse wurden konsequent genutzt, die musikalischen Fähigkeiten und Interessen zu ausdruck zu bringen. Momentaufnahmen, zerissene, rhythmisch betonte Improvisations-Ausflüge. Die Band kann nicht vergessen machen, daß ihr spanischer Sänger die gruppe damals verlassen hatte. Er prägte die Band, hat den technisch allzu ernsthaft bemühten Instrumentalparts erst den faszinierenden, sinnvollen ausdruck mit seinen deutschen Texten gegeben. Das Cover verschweigt die Absicht, die Platte als Soundtrack für einen Film verwenden zu wollen. So kann es bestenfalls dazu beitragen, eingefahrene Hörgewohnheiten manch (einzelnen) Rock- und Punk-Fans aufzureissen. Mehr als interessantes Kunstgewerbe ist das nicht – oder habe ich schon zuviel Chrome, Crayola und Ubu gehört? Welches Potential in der Band steckt, wird eher deutlich an der Materialschlacht-Single [...] und hoffentlich an ihrem nächsten in England entstehenden Produkt.“ (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.10/79)

„Punk Emigration. Im Cafe Roma im englischen Rochdale sitzen fünf deutsche Musiker, essen Hamburger Steaks, hören orientalischen Pop aus der Musikbox und freuen sich über ihren Entschluß, aus der BRD emigriert zu sein: die Deutsch-Amerikanische Freundschaft aus düsseldorf-Wuppertal lebt nun in England. Bob Giddens, Schreiber bei ZigZag und zu Gast bei der Punk-Nacht im Juni in der Hamburger Markthalle, lernte die Musik und Musiker der DAF kennen und schätzen. Seiner Initiative und seinen 5000 Mark Startkapital verdankt die DAF nun zehn in den Cargo-Studios in Rochdale aufgenommene Titel, Material für eine LP. Mit Bob als ‚sechstem Bandmitglied, nicht so sehr als Manager‘, wie alle betonen, sind die DAF unterwegs in England, eine ihnen geneigte Plattenfirma zu finden. Das Interesse isz groß, wie sie mir bei einem kurzen Besuch in Rochdale (‚Hier gibt’s mindestens zwei Punks und einen Skinhead‘) erzählen: ‚Die Leute vom Factory Label aus Manchester, die ja ebenfalls im Cargo-Studio produzieren, waren da und wollten Ende des Jahres etwas machen.‘ So lange wollte die DAF nicht warten, ihren Sound unter die Leute zu bringen. DinDisc, von Virgin gegründetes und vom ehemaligen englischen ‚Sounds‘-Chefredakteur Dave Fudger betreutes Label, will die DAF erstmal als Vorgruppe von Wire testen und dann entscheiden. Im Gespräch sind außerdem Auftritte mit The Fall und solo in der Factory in Manchester. Das Konzept für die Arbeit der DAF wurde zwei Tage vor der Emigration diskutiert und Abschied genommen von früheren, noch experimentelleren Richtungen. In zehn Tagen wurden im kleinen, heimeligen Cargo-Studio die zehn Titel aufgenommen. Synthesizer, Schlagzeug und Gesang für die meisten Stücke, die fast alle von Sänger Gabi geschrieben wurden, aber: ‚Es läuft nicht mehr so: Gabi, mach mal! Die Gruppenarbeit ist viel intensiver.‘ So viel läßt sich schon jetzt verraten: Ob Singles oder LP, die Aufnahmen der DAF versprechen eine bislang hierzulande nicht gehörte neue Musik, die sowohl tanzbar wie hörenswert ist: ‚Die Einflüsse auf die DAF reichen von den Residents bis Disco‘, verrät Gabi. Die DAF will bewußt an deutschen Texten festhalten: ‚Die DAF ist eine deutsche Band. Das heißt, wir stellen uns bewußt gegen die vom englischen Pop-Imperialismus aufgestellten Regeln, daß Pop-Gruppen englisch reden, englisch singen, sich nur darauf beschränken dürfen, englische Bands zu imitieren. Wir verwenden alle musikalischen Klischees, um die musikalisch-textlichen Inhalte zu vermitteln.‘ Einige Texte sind Liebeslieder – gerade die dürften provozieren. Einige Fans von Mittagspause werden von der DAF-Version des Klassikers ‚Millitürk‘, auch bekannt als ‚Wir sind die Türken von morgen‘, irritiert sein. Die Reise nach England hat sich gelohnt und die DAF empfiehlt: ‚Solche Erfahrungen müßten auch mal andere deutschen Gruppen machen. Das ist ein völlig anderes Arebeiten hier, eine ganz andere Auseinandersetzung; die verstehen uns, auch wenn sie nicht Deutsch verstehen.“ (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.11/79)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Kebabträume" 7"

1980/Mute 005

Kebabträume/Gewalt

"Kebabträume" gibt es auch als "Militürk" von den Fehlfarben.

"[...] Von Punk kann allerdings bei den meisten nicht mehr gesprochen werden, eher schon von einem Trend zurück zur Tanzmusik. Die interessantesten Aufnahmen einer deutschen Band kommen ausgerechnet und bezeichnenderweise aus den englischen Cargo-Studios. Dort hat die Deutsch-Amerikanische Freundschaft vor Monaten einige Titel aufgenommen. Auf Mute Records ist eine im Vergleich zur Mittagspause viel dynamischere, lockere Version des Militürk-Songs erschienen. B-Seite: 'Gewalt', ein bedrohlich-beklemmendes Stück. [...]" (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.3/80)

"Nach Chrislo Haas' Weggang arbeiten die Deutsch-Amerikaner nur noch zu Dritt und haben für Mute Records eine neue Single aufgenommen. Für Anfang November plant D.A.F. eine Tournee durch die BRD. Geplant sind fünf oder sechs Auftritte in größeren Städten. [...]" (Sounds Nr.9/80)

"Kebabträume" ist das Millitürkstück von MITAGSPAUSE, von der aber nunmehr nur der Text übriggeblieben ist: Hypnotisierendes, monotones Synthystück mit fantastischem Gesang von Gabi. "Gewalt" gefällt mir bald noch besser, Entspannung und Gewalt im ständigem musikalischen Wechsel." (Bobby Blitzkrieg, Alles Tot Nr.6, 1980)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Die Kleinen und die Bösen" LP

1980/Freundschaftsmusik 6622128

Osten währt am längsten/Essen dann schlafen/Coco Pino/Kinderfunk/Nachtarbeit/Ich gebe dir ein Stück von mir/De Panne/Gewalt/Gib's mir/Auf Wiedersehen/Das ist Liebe/Was ist eine Welle/Anzufassen und anzufassen/Volkstanz/Die lustigen Stiefel/Die Kleinen und die Bösen/Die fesche Lola/El Bastion/Y La Gracia

Im gleichen Jahr erschien noch eine englische Pressung auf Mute.

"Es ist wirklich aus mit den alten Bewegungen. Wer in Zukunft etwas zu sagen haben will, muß sich spätestens anhand dieser Platte der Deutsch-Amerikannischen Freundschaft neu orientieren. Die Kleinen und die Bösen ist ein sorgfältig gemachtes Produkt, technisch wie musikalisch. Die A-Seite und das erste Stück der B-Seite wurden in den Kölner Plank-Studios mit Conni Plank als Toningenieur aufgenommen. Die B-Seite ist im übrigen ein Ausschnitt aus dem Konzert, das die D.A.F. als Vorgruppe von Wire Im Electric Ballroom in London gaben. Die Notwendigkeit, sich in der sich überschlagenden Szene Londons durchzusetzen, hat wohl wesentlich zur Klarheit dieses Albums beigetragen. Live und im Studio kann die D.A.F. sich als erste deutsche Band international sehen und hören lassen (und hat ja bereits Einflüsse sogar auf Wire gehabt). Alle Texte sind dreisprachig - auch spanisch - auf der Innenhülle abgedruckt. Die Platte enthält kein easy listening, wie es D.A.F. noch mit den 'Kebab-Träumen' angeboten haben. Wesentlich am 'neuen' Stil der Gruppe ist ein metallischer, härterer Klang. Robert Görls Schlagzeug treibt die Ton-Strukturen um Chrislos Synthi und Gabi Delgados Stimme vorwärts; die Gitarre von Wolfgang Spelmans reißt Taktstrukturen oft wieder auseinander, bildet mit Synthi-Läufen und -Tupfern ein assoziatives Gegenelement zum Rhythmus und zu Melodien im Gesang. Drei Stücke der A-Seite sind mir besonders erinnerlich: 'Co Co Pino' ist einfach ein unglaublich aufregendes Stück Rock-Musik. Roboterhafte, maschinenartige Sound-Strukturen in 'Nachtarbeit'. 'Ich gebe dir ein Stück von mir' ist ein - vor allem drch das Zerstörerische des Synthis - unbeschreiblich häßliches Liebeslied. Während ich das 'Gewalt'-Intro auf der B-Seite im Vergleich zur Single-Fassung etwas überflüssig finde, ragen aus dem Live-Mitschnitt wiederum drei Titel heraus: 'Volkstanz' und 'Die lustigen Stiefel' sind intensiv morbide Beschreibungen von Kultur-Zerfall. Und dann 'Ich bin die fesche Lola': eine zeitgemäß aufbereitete, brüllende, üblen Nachgeschmack erzeugende Interpretation des Dietrich-Songs. Fast alle Texte stammen von Gabi Delgado. Es sind Worte, nicht Verse, zu Ton-Strukturen, die nicht Songs im üblichen Rock-Schema sind. Einen sinn erhalten Worte und Töne erst durch das Konzept der D.A.F. Die Band aus Düsseldorf/Wuppertal erzeugt eine Stimmung von Untergang. Sie fordern dich zum Totentanz heraus. Pogo paßt sehr gut dazu. Das Thema des ersten Songs, 'Osten währt am längsten', taucht visuell überhöht auf dem Cover wieder auf. Programm? Ironie? Provokation? Die politische Bedeutsamkeit der Deutsch-Amerikanischen Freundschaft entzieht sich der Schublade wie die Musik. Ob sie hier in einem Land, das immer noch keine eigene moderne Musik akzeptiert, populär werden? Ich wünsche es ihnen. Ein Vergleich zu den Rolling Stones fällt mir wirklich nicht mehr ein." (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.7/80)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Alles ist gut" LP

1981/Virgin 203644

Sato-Sato/Der Mussolini/Rote Lippen/Mein Herz macht bum/Der Räuber under Prinz/Ich und die Wirklichkeit/Als wär's das letzte Mal/Verlier nicht den Kopf/Alle gegen Alle/Alles ist gut

"Aus 5 mach 3 und aus 3 mach 2. So geht es auch. Und zwar sehr gut. Schon in Düsseldorf im Ratinger Hof im Dezember 1980 waren sie nur noch zu dritt zu sehen. Dort konnte man sich die ersten Eindrücke der neuen DAF holen. Ich war also recht gespannt auf die Scheibe. Doch dass sie so gut wird, hätte ich nicht gedacht. Beim ersten Hören war ich noch nicht sicher, ob sie mir gefällt, doch mit jedem Hören wurde es bessser. Denn wenn man sich erst einmal von den "Kleinen und den Bösen" losgerissen hat, das heißt, daß man nicht den alten Stil erwartet oder ihm nachtrauert, dann kann man wirklich sagen "Alles ist gut". Natürlich wird es Meckerer geben, die die alten DAF besser und die neue schlicht und einfach Scheisse finden. Die Neue ist kommerzieller, einfacher, also auf einen Nenner gebracht: für das Volk. Ich sehe aber auch nicht ein, warum es Gruppen geben muß, die ständig für eine elitäre Minderheit spielen. Wir sind ja nicht beim Jazz. Diese Scheibe ist meiner Meinung nach zukunftsweisend. Da ist für jeden etwas drin. Die Stücke sind gut tanzbar, zweideutige Texte ("Der Mussolini") für den modernen Grübler und einfache, ruhige besinnliche Stücke. Die Texte laßen eine neue New Wave Lebensphilosophie erkennen. Man ist wieder motivierter, die No Future Zeiten sind vorbei! Oder? Gabi und Co. sehen das Leben so wie es ist. "Alle gegen Alle". "Der Räuber und der Prinz" erinnert mich an ein modernes Märchen für große Kinder. Leute, die neue Romantik ist im Kommen. "Als wärs das letzte Mal" und "Mein Herz macht bum" sind mehr oder weniger Liebeslieder für 13-jährige Gymnasiasten und jungfräuliche Hausfrauen. Ein Thema übrigens, an das sich nicht gerade viele Gruppen aus den New Wave Sektor vergreifen. Vielleicht verhilft diese Scheibe einigen Leuten das Bewustsein, daß Saufen und No Future nur eine Sache im Leben ist. Es gibt ja noch eine Menge mehr. Abschliessend kann ich nur noch frohen Mutes sagen: In die 80´er nach dem Motto "Alles ist gut"." (J.S., Lug & Trug Nr.2, 06.1981)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Gold und Liebe" LP

1981/Virgin 204165

Liebe auf den ersten Blick/El que/Sex unter Wasser/Was ziehst du an heute nacht?/Goldenens Spielzeug/Ich will/Muskel/Absolute Körperkontrolle/Verschwende deine Jugend/Greif nach den Sternen

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Der Mussolini" 7"

1981/Virgin 103168

Der Mussolini/Als wär's das letzte Mal

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Der Mussolini " 12"

1981/Virgin 608915

Der Mussolini/Der Räuber und der Prinz

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Der Räuber und der Prinz" 7"

1981/Mute 011

Der Räuber und der Prinz/Tanz mit mir

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Der Räuber und der Prinz" 7"

1981/Virgin 103374

Der Räuber und der Prinz/Rote Lippen

Die deutsche Pressung hat eine andere B-Seite.

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Goldenes Spielzeug" 12"

1981/Virgin 600465

Goldenes Spielzeug-Gold Gold Gold/El Que

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf): "Liebe auf den ersten Blick" 7"

1981/Virgin 103697

Liebe auf den ersten Blick/Sex unter Wasser

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf): "Kebab-Träume" 7"

1982/Virgin 104416

Kebab-Träume/Ein bißchen Krieg

Die deutsche Pressung wartet mit einer anderen B-Seite auf.

" [...] DAF mit ihrer Antwort auf Nicole's 'Ein bißchen Frieden'. Natürlich klingt 'Ein bißchen Krieg' wie ein makabrer Witz, aber die DAF-Philosophen werden es schon zu erklären wissen." (Kai Falke, Musikexpress Nr.9/September 1982)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Kebabträume" 12"

1982/Virgin 600629

Kebabträume/Ein bißchen Krieg

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Für immer" LP

1982/Virgin 204956

Im Dschungel der Liebe/Ein bißchen Krieg/Die Götter sind weiß/Verlieb dich in mich/Geheimnis/Kebab-Träume/Prinzessin/Die Lippe/Verehrt euren Haarschnitt/Wer schön sein will muß leiden

"Daß ihre Show so nicht weitergehen kann, sagten sich Gabi Delgado-Lopez und Robert Görl. An die Grenzen des stilisierten D.A.F.-Konzepes geraten, werden sie im Sommer ihre letzte LP des Projektes Deutsch Amerikanische Freundschaft veröffentlichen, um darin wieder für neuen Ideen frei zu sein." (Musikexpress Nr.5/Mai 1982)

"Nicht nur auf politischer Ebene ist unsere Deutsch-Amerikanische Freundschaft seit geraumer Zeit schweren Prüfungen und Heimsuchungen unterworfen. Der Weg des gleichnamigen Minimal-Duos scheint symptomatisch für die gesamte Entwicklung der Neuen Deutschen Welle. Man könnte von einem kurzen Atem sprechen, von einem Aufatmen, das inzwischen in einen endlosen Stoßseufzer übergeht. Ein paar hübsche Gags und intellektuelle Ideen - die sich leider schnell abgenutzt haben und zu einer wirklich gesunden Basis nicht taugen, leider. Ohne die Verdienste einiger Musiker der ersten Stunde zu schmälern, zu denen auch sicher einmal DAF gezählt haben, muß man erkennen, daß die Bewegung stagniert, sich im Kreise dreht. FÜR IMMER (aber hoffentlich nicht auf ewig) ist ein billig hingeschludertes Plättchen ohne Lust und Inspiration. Der erste Eindruck mag vielleicht nicht der Wahrheit entsprechen, aber mehr vermittelt sich eben nicht. Daß man erst nach dieser LP (warum eigentlich?) neue Wege einschlagen will, scheint dann ja eher Kalkül zu sein. Soll sich der dumme DAF-Fan nur recht ordentlich über das unordentliche Werk ärgern, denn dann wird er sich umso mehr (wirklich?) über die (möglicherweise) zukünftigen Sensationen freuen. Und wenn sie nicht gestorben sind... Das ist krause Philosophie, aber durchaus denkbar. Oder wie könnte man sonst derart belanglose Trallallas einspielen? Die Song-Titel machen neugierig, lassen interessante Assoziationen zu. Aber dann folgt Gabis Klischee-Wortschatz, der sich beim dritten Endloswerk als reichlich beschränkt entlarvt. Es ist ermüdend, 'Im Dschungel der Liebe', 'Die Götter sind weiß', 'Geheimnis', 'Prinzessin', 'Die Lippe', 'Verehrt euren Haarschnitt' oder 'Wer schön sein will, muß leiden' anzuhören. Die ironische Abrechnung mit 'Ein bißchen Krieg' kommt nicht über einen distanzlosen Kneipen-Kalauer hinaus - und was soll eine weitere Version der 'Kebab Träume'? Typisch, daß ich bis jetzt nur über die Texte gesprochen habe - wo bleibt eigentlich die Musik? Die ist wie ein trauriger Kleiderständer, der auf einen lustigen Hut wartet. Ausnahme und Ansatz für 'Ein bißchen Charme' das melodiöse 'Verlieb dich in mich'. Schon mal wirklich gute (alte Schlager) gehört? 'Ich reiß mir eine Wimper aus/und stech dich damit tot!/Dann nehm ich einen Lippenstift/und mach dich damit rot!/Und wenn du dann noch böse bist,/weiß ich nur einen Rat:/Ich bestelle mir ein Spiegelei/und bespritz dich mit Spinat!'. Es ist eine alte Weisheit, daß nicht das zählt, was man auf dem Kopf (siehe 'Haarschnitt'), sondern in ihm hat." (Ingeborg Schober, Musikexpress Nr.10/Oktober 1982)

DEUTSCH AMERIKANISCHE FREUNDSCHAFT (Düsseldorf):"Verlieb dich in mich" 7"

1982/Virgin 104847

Verlieb dich in mich/Geheimnis

DEUTSCH NEPAL (Pforzheim):"s/t" LP

1981/Sombrero 1

Seltsam/Symmetrie bis kurz vor Schluss/Katmandu/Himalaya/Arthur Lee/Irrtum im weltraum/Rhythmus radikal/2,25/Stress/Avantgarde/Mondschein über meine Träume/Unser Haus steht noch/Angst vor Liebe/Overdrive/Porzellan/Welt/Pure Bosheit/Be-Bop-A-Lula

DEUTSCHE SCHÄFERHUNDE (Eggstätt):"s/t" 7"

1982/Placebo PLACEBO82-81

Rosa Brille/Gasmasken/Mein Herz

Ein vierter Titel "Abschied" ist zwar aufgelistet doch leider nicht auf unserer Kopie.

DEUTSCHE WERTARBEIT:"s/t" LP

1981/Sky Records 049

Guten Abend, Leute/Deutscher Wald/Unter Tage/Auf Engelsflügeln/Intercity Rheingold/Der große Atem

DEUTSCHER KAISER:"Halli-Galli Tanzmusik" 7"

1980/Eigenproduktion

Halli Galli tanzt für Sie/Deutsche Kaiser/Weltenhymne/Der Anfang-Das Ende/Danke/........

Auf 1.000 Exemplare limitertes Debut der Synth-Band um Bernd Kolb

DEUTSCHER KAISER:"Tempo!Tempo!" 10"

1982/Mode

Tempo!Tempo!/Danse!

DEVANTGARDE (Kiel):"I Cry " 7"

1981/DEV 001

I Cry/BRD

DIEDERICHSEN, DETLEF (Hamburg):"Volkskunst aus dem Knabengebirge" LP

1982/Konkurrenz 6435162

Wahrhaftige kleine Musik/Pissnelke 2000/Knastbrüder erinnern sich/Der Egokrat und die Multimaus/Bin ich nicht schön?/Alle haben Krebs/Wir sind alle Kellner/Zuckende Chamäleonlichter/Animierdamen/Warum gibt es keine Marsmenschen?/Die Wogen glätten sich/Helmut hört heiße Hits/505 Christen spielen mit gott/Schmeißt eure Chromteile weg/Christina ist ein Schwein

Detlef Diederichsen war auch bei den Zimmermännern. Mitgewirkt hat Thomas Fehlmann von Palais Schaumburg.

"Detlef Diederichsen wird benachteiligt. Obwohl er schon zwei (gute) Singles mit den Zimmermännern gemacht hat, soeben eine bizarre Pop-LP, solo, für das Lunapark-Label fertiggestellt hat, ist er in diesem Blatt ignoriert worden, das noch jede Zehner-Kassettenauflage vorstellt, und das nur, weil er einen Verwandten in der Redaktion sitzen hat, der befürchtet, daß man ihn der Vetternwirtschaft zeihe. Diesem Mißstand wurde hiermit abgeholfen. Bleibt zu vermelden, daß sich die Zimmermänner ebenfalls für eine LP neu formiert haben (mit Detlef, Schaumburgs Timo Blunck und der Rhythmusgruppe von Saal 3, die nun ohne Rhythmusgruppe als Duo Saal 4 heißen), die ähnlich melodiös wie Detlefs klingen wird, wenn auch mit Melodien von einer ganz anderen Art." (Sounds, Nr.2/Februar 1982)

THE DIESE HERREN (Hagen):"Hunger!" 12"

1983/Tonträger 58 58-006

Schöne Worte/Neuzeitstyling/Hunger/Hinterhof/Geilzeit

DIN A4:"Videospiele" LP

1982/Ariola 204779

Videospiele/Astrein/Gewissen/Propeller/Lmaa/Der Automat/Zug/Großstadtstraßen/Ab geht's/Licht/Karussell/Chauvi

"'DIN, Abkürzung für Das Ist Norm, auch Deutsche Industrienorm; Vorschriften und Richtlinien für Industrieerzeugnisse...' (Lexikonauszug)... Deutlicher hätten die DIN A 4-Musiker ihren reduzierten Anspruch nicht formulieren können. Bei soviel Bescheidenheit sollten sie die Tantiemen von 'Karussell' gleich an Ideal überschreiben, um nicht in den Ruf von Plagiatoren zu kommen..." (dk, Musikexpress Nr.8/August 1982)

DIN A4:"Chauvi" 7"

1982/Ariola 104429

Chauvi/Videospiele

DIN A TESTBILD: "Glas konkav" 7"

1979/Zensor DIN0000080

1000 gelbe Tennisbälle/Halbe Sache

Erschienen in einer 1000er Auflage. Hat eigentlich kein richtiges Cover, kommt in einer Tüte mit diversen Beilagen und "Müll".

DIN A TESTBILD (Berlin):"Programm 1 " LP

1980/Innovative Communication KS80.002

Die Siebziger/DNS Of Time/No Repeat/Urwald-Liebe/Age Is A State Of Mind/She's So Nice

Produziert von Klaus Schulze (Ex-Tangerine Dream). Anfangs mit Unterstützung von Bettina Köster und Gudrun Gut (beide später bei Mania D. und Malaria).

"Zusammenarbeit zweier Musikergenerationen aus Deutschland - eine seltene Sache (Achim Reichel) - funktioniert denn das? Klaus Schulze jedenfalls ist es gelungen, ganz fernab von seinem eignen Elektronik-Konzept neue deutsche Musik so zu produzieren, wie es sie benötigt, um a) konkurrenzfähig zu bleiben, b) eigenständig zu bleiben, c) ans Publikum zu gelangen. DIN A TESTBILD ist seine zweite Produktion in Richtung 'New Wave', die erste war Ideal. Beide werden unabhängig, aber effektiv vertrieben und hergestellt. Novum: man spielt die LP uf 45 ab - das ist kein Gag, sondern eine Qualitätsverbesserung. Bei PROGRAMM 1 macht sich das deutlich hörbar. DIN A TESTBILD, hier nur noch als Duo (Marc Eins singt und textet, Genee Romee spielt und komponiert) machen anstrengende, artifizielle Minimalmusik, die man tonal vorsichtig behandeln muß. Die Zwischentöne bestimmen hier den Stil, die Aussage. Dichte und Leere im Wechselspiel, suggestiv, intensiv und sensitiv, etwas für Ohrenmenschen, Ton-Fetischisten, nichts für Melodieabhängige. Man merkt PROGRAMM 1 die sorgfältige Arbeit an, mit der hier Verwertbares herauskristalisiert wurde. 'Die Siebziger', noch am eingänglichsten, 'DNS Of Time' schon Klanghorror, aber sehr sbtil, 'Urwald-Liebe', deutsch gesungen, mein Lieblingsstück, Satire auf Traumwelten und Traumpaare, zynisch und ganz im Stil der New Yorker Trash-Disco, aber europäisch eben. 'She's So Nice', ein maschinelles, aber nicht roboterhaftes Motorstück. PROGRAMM 1 zwingt zum Zuhören (nicht Anhören), zur Auseinandersetzung, ist zu eckig und spröde, um gleich geliebt zu werden. Ein Stück moderne Medienkunst, vorbildlich in Ton gesetzt." (is, Musikexpress Nr.3/Mrz 1981)

„Es gab einmal eine Gruppe aus Berlin; sie machte, zu sechst, ganz experimentell, wild klingende, teils elektronische Geräusche. Sie hieß Din A Testbild. Mir liegt hier eine Platte vor mit dem gleichen Gruppennamen. Aber dieses perfekte, glatte Produkt hat mit den frühen Geräuschen nichts mehr zu tun. Klaus Schulze hat produziert, und so ist die Eigenständigkeit einem technisch hochstehendem, internationalen Sound-Standard gewichen. Nichts daran ist aufregend, lustig, fremd, schwer... Der Titel der Platte sagt alles: Programm 1. Von den frühreren Testbildern sind zwei übrig: Marc Eins und Genee Romee. Mit ist unverständlich, wie die beiden und die Ex-Mitglieder sich einen Cover-Text wie folgt gefallen lassen: ‚Aus dem 6-Mann-Chaos der frühen Din A Testbild wurde bei Beginn der vorliegenden Aufnahmen ein gesundes und arbeitswütiges Duo...vernahm ich frische und neue Ideen, ohne den Müll drumherum herauszukristallisieren...‘ Gezeichnet Klaus Schulze. K.S. rein, Chaos raus. Das wär’s.“ (Alfred Hilsberg, Sounds Nr.12/80)

DIN A TESTBILD (Berlin):"Programm 2" LP

1982/Innovative Communication KS80.011

Satisfactory/Tight Pants/Lasst uns singen/Logischer Gefrierpunkt/Harrakiry Mon Amour

Auch diese Platte wurde von Klaus Schulze (Ex-Tangerine Dream) produziert.

DISQUE OMO(Herne):"Wer mitten im Leben steht" 7"

1981/Nielsen 2 Schallplatten OMO2

Mitten im Leben stehen/Elhektrisch/Heute 20.15 Bilanz/Toujours L'amour

Mit Bernd Schäumer von Vorgruppe.

D-MARK:"Reißverschluß" 7"

1981/Eigenproduktion 66.11361-01

Reißverschluß/Geld, Sex, Macht, Gewalt

DIE DOMINAS (Berlin):"I bin a Domina" 10"

1980/Fabrikneu 666

I bin a Domina/Herr Ralfi und Herr Karl/Die Wespendomina

DON BARTNICK (Düsseldrf):"s/t" 7 "

1980/Ink Records INK004

Gefählriche Karriere/Kasino

„Ebenfalls von Ink: Don Bartnick. Ein Selbstdarsteller, der mit dem Gestank von Rasierwasser kokettiert und seine Nostalgien, semi-elektronisch aufzieht, mal lustig, mal peinlich.“ (Diederich Diederichsen, Sounds Nr.12/80)

DON CAMILLO + DIE SCHILDBÜRGER (Kolbermoor):"Einmal ist keinmal" 7"

1981/Wackelkontakt

Der Scheintote/80-81/Langweile-Kult/Frank ist krank/Lustige Geschichten/Allein (von René)/Was soll das?

In einer 200er Auflage erschienen. Von und mit Mike Just von Schrottproduktionen.

DÖNGES, JÜRGEN:"Ich bin ein deutsches Kindchen" 7"

1981/Pure Freude PF13AU1

Ich bin ein deutsches Kindchen/Erinnerungen

DORAU, ANDREAS:"Der lachende Papst" 7"

1981/ZickZick ZZ24

Der lachende Papst/Sehnsucht nach dem Osten/Negermuskeln

DIE DORAUS & DIE MARINAS:"Blumen und Narzissen" LP

1981/Ata Tak WR12

Tulpen und Narzissen/Einkauf/Junger Mann/Reisen um die Welt/Fred vom Jupiter/Nordsee/Ich hab das Glück/Ernst/Lokomotivführer/Alter Maler/Arrividerci

"Andres Dorau & Die Marinas: Hamburg, Trinity. Meine Freundin Petra seit fünf Jahren überzeugte New Yorkerin und durch nichts sonderlich zu erschüttern, ist begeistert. 'Irre, dieses Bühnenbild', quietscht sie, 'das ist ja unglaublich komisch.' Nicht nur Petra ist begeistert. Zahlreich, wenn nicht komplett, sind Freunde, Feinde, Kollegen und Neider des 18jährigen Hamburgers erschienen. Allgemein macht sich vor Beginn dieses konzertanten 'Heimspiels' hämische Spannung breit. Motto: Mal sehn, wie der einbricht. Doch weit gefehlt, Andreas und seine Mitstreiter/innen husten, respektive singen und spielen allen gehörig was. Dorau ist seiner Jugend und seinem betont naiven Gehabe zum Trotz wohl einer der Selbstsichersten und Cleversten in der Abteilung Jugendunterhaltung. Bestens beraten war er beispielsweise beim wahrlich bemerkenswerten Bühnenbild. Niemand geringerer als der phantastische Moritz Rr vom 'Plan' aus Düsseldorf zeichnet nämlich für Entwurf und Ausführung verantwortlich. Links steht eine wahrhaftige Würstenbude, die als erstes bevölkert wird - natürlich von Würstchenverkäufern, die in Wirklichkeit Doraus Blasinstrumentalisten sind. Daneben steht, dem Klischee eines italienischen Eiscafé-Kellners erblüffend ähnlich, Bassist Jürgen Keller. Neben ihm der freundliche asiatische Keyboardjunge, der auch mal zur Zieh-Harmonika greift. Er sieht aus wie ein japanischer Tourist auf Europa-Schnelltour und knipst permanent das Publikum. Über dem Bühnengeschehen thront imposant ein knallrotes Pappmachée-Cabrio, in dem verwegen und fleißig Jan Krowoth seine Trommmeln bedient. Dann erscheinen, als Kreuzung zwischen Dirndlmaid und Blumenmädchen, die entzückenden Marinas - und schon taucht der jugendliche Meister höchstpersönlich auf: Smarte Schiebermütze auf dem Kopfe, Knickerbocker an den Beinen. Wen stört es da noch, wenn ihm beim eifrigen Gehopse das Mikro mal hinplumpst - oder er laut hörbar 'Scheiße' murmelt, wenn der Synthie klemmt. Das Programm ist frisch, fröhlich und munter und alle sind begeistert, wenn Dorau weltmännisch Schokolädchen und Schampus an die Tanzenden verteilt. Am Ende sind auch die Skeptiker bester Stimmung, schließlich will Dorau ja auch nicht mehr als 'ein klein wenig Spaß'. Überwältigt sind natürlich auch die anwesenden Eltern der Akteure: Sie platzen vor Stolz - ganz so, als hätten die lieben Kinder eine Eins mit nach Hause gebracht." (Gitti Gülden, Musikexpress Nr.8/August 1982)

"Nur wenig älter als Nicole ist der 18jährige Hamburger Andreas Dorau, der noch bei seinen Eltern wohnt. Zunächst hatte ich seine Mutter am Apparat, die nach seinem Auftritt in 'Trinity' meinte, ihr Sohn benehme sich auf der Bühne ganz anders als zu Hause. Behindert oder gefördert habe sie die Karriere des Jungen nie, eben nur toleriert. In einer größeren Fernsehsendung war er noch nicht zu sehen, auch nicht da, wo er noch am ehesten hingehört, in der 'Hitparade', was er sehr bedauert. 'Ich wär fast noch vor Trio und diesen Leuten drin gewesen. Aber dann haben die das verdammte System geändert, und ich kam nicht mehr rein.' Und was hält er von seinen deutschen Kollegen? 'Hubert Kah kann ich auf den Tod nicht leiden, tut mir leid. Falco ist gut produziert. Ich hab ihm auch schon mal die Hand geschüttelt. Markus mag ich, wenn er es tatsächlich ernst meint.' Ansonsten steht er eher auf Liaisons Dangereuses, Plan und Kraftwerk. Alte deutsche Schlager gefallen ihm auch, 'aber die sind so gut, man kommt an die Göttlichkeit der Dinger nicht ran.' Geprägt wurde sein musikalischer Geschmack zunächst vom Glitter-Rock, von Leuten wie Sweet, Suzy Quatro, T.Rex, Alice Cooper und Gary Glitter. 'Als dann aber die schwermütige Hippiemusik anfing, habe ich nicht mehr hingehört. Ich wandte mich dem Rock'n'Roll zu. Besonders gefielen mir die New Yorker vocal-street-bands und auch die Four Seasons.' Doraus erster Hit war bekanntlich 'Fred vom Jupiter', eine Nummer, die ihm allerdings selber nicht besonders gefiel. 'Ich hab' auch nur die Musik geschrieben.' Wie 'Fred', das moderne Märchenlied, sind alle seine Songs bewußt naiv und verspielt; sie werden von Dorau ebenso kindlich-unschuldig interpretiert. Er besingt seine Wunschträume. Mal will er Lokomotivführer werden, dann wieder ein alter Maler sein. Er beschreibt die Nordsee und den 'Einkauf in unserer Stadt.' Anzüglichkeiten liegen ihm fern. 'Was ich nicht leiden kann, sind Texte mit Anspielungen, z.B. Trio-Texte, das ist primitiv, absolut primitiv. Das ist ja Volksverdummung.' Herrenwitze? 'Wenn's ja wenigstens ein Herrenwitz wäre!' Da sind ihm Howard Carpendale und Roland Kaiser lieber. 'Auf die warte ich immer, wenn die 'Hitparade' kommt. Roland Kaiser ist konsequent gut.' Und Rex Gildo? 'Der soll ja schwul sein. Das ist, glaube ich, erwiesen.' Und bist du selber auch schwul? 'Man hat's mir mal nachgesagt in der Schule. Das macht man halt immer, wenn einer komische Musik hört.' Du hast den Ruf eines Saubermanns... 'In einer Zeitung stand mal, ich sei immer ordentlich gekleidet. Das bin ich nicht. Jedenfalls ist mir auf der Tour meine Hose kaputtgegangen, und ich habe sie die ganze Zeit so gelassen. War allerdings nur am Fuß.' Am liebsten würde er in 'Bio's Bahnhof' auftreten, aber 'der hat uns scheinbar noch nicht entdeckt.'" (Wolfgang Welt, Musikexpress Nr.9/September 1982)

DIE DORAUS & DIE MARINAS: "Fred vom Jupiter" 7"

1981/Atatak WR 9 - auch Teldec

Fred vom Jupiter/Auch die Heimat ist nicht mehr schön

Aufgenommen im Geisterfahrer-Studio mit Mattias Schuster. Coverartwork von Moritz R und Ata Tak. Musik von Andreas Dorau und Frank Fenstermacher (Der Plan, Pyrolator, Ata Tak). Gibt es in diversen Pressungen, nachdem dieser Song zum ndW-Hit wurde...

Erschien auch als englische Pressung bei Mute mit verändertem Cover.

"Endlich isse raus: Die Cover Version des Jahres! Der Wandsbecker Tuntenchor mit den freundlich-warmen Hand-Claps beehrt sich. Nein, wer das Opus schon hat (als Single, versteht sich), dreht nur einfach den Plattenspieler auf 33 - und ab geht die Post (aber nicht so schnell). Die Leute, die immer K-Tel-Zusammenschnitte kaufen, sind selber schuld." (Sven, Lautt Nr.4, 1983)

DIE DORAUS & DIE MARINAS: "Kleines Stubenmädchen" 7"

1982/Telefunken

Kleines Stubenmädchen/Tulpen und Narzissen

DIE DORAUS & DIE MARINAS: "Die Welt ist schlecht" 7"

1983/CBS Schallplatten

Die Welt ist schlecht/Sandkorn

DIE DORAUS & DIE MARINAS:"Die Doraus und die Marinas geben offenherzige Antworten auf brennende Fragen" LP

1983/CBS Schallplatten 25273

Die Welt ist schlecht/Agent/Feierabend/Zu spät/Polizist/Guten Morgen/Großer Bär, kleiner Bär/Texas/Fatme/Satellit/Sandkorn

DUNKELZIFFER (Düsseldorf):"s/t" 12"

1982/Pure Freude PF14 CK7

Stil der neuen Zeit/Zufall in der Wirklichkeit/S.O.36/Strom

D.U.R. (Berlin):"Deutscher Tanzabend" 7"

1982/DUR 01-1

Deutschland brennt/Maschinenmusik/5.Bericht aus der Beamtenkultur

Ein Projekt um Helmut Rode (auch 'Verlorene Unschuld') unterstützt u.a. von Frieder Butzmann.

EDE + DIE ZIMMERMÄNNER:"a.k.a. Skafighter" 7"

1980/ZickZack ZZ7

Eva & Jürgen/Klein & doof/So froh

Die Zimmermänner machten danach ohne Rita Ede aka Rita Blunck (Fähnlein Fieselschweif) weiter.

"Ede und die Zimmermänner (ZickZack). Das Johanneum, die Keimzelle der gehobeneren Hamburger Welle (nicht zu verwechseln mit der Hamburger Krankheit) äußert sich, und das nicht XY-beliebig: Ede und die Zimmermänner, auch schon mal Skafighter gewesen. Ska? Fun? Popper-Musik? Alles zugleich? Verwirrung? Was machen 'Jürgen und Eva' im Auto zum Dub der Salmi-Generation? (Die Kassette ist schlecht in der Qualität, kann kaum ein Wort verstehn, hoffentlich ist die Pressung besser)." (Hans Keller, Sounds Nr.9/80)

"Noch ´ne ZickZack Single, eine Platte übrigens, die ich beruhigt meiner Schwester zum Geburtstag schenken könnte. EDE & Co sollen ne Ska-Band sein, die A-Seite ist aber deutscher Reggae, bäh! Und der Text ist auch noch von den Shangrilas §Leader of the Pack" geklaut. Dagegen ist die B-Seite mit 2 Stücken umso witziger und besser, deutscher Ska, hurra! "Klein und Doof" mit einer Klein-Mädchen stimme gesungen hört sich einfach toll und sehr lustig an, der Text, wie auch in "So froh" herrlich kitschig und naiv. Eine reine Funplatte, die nie langweilig wird." (Alles Tot Nr.8, 1980)

EDGAR WINDHUND BANDE (Berlin):"Tränengas" 7"

1980/Getto SO 36 Produktion

Traenengas/Grunewald

EGO/N:"Es fliegen keine Engel mehr" 7"

1983/Ariola 105192-100

Es fliegen keine Engel mehr/Natürlich...

Ex-A 5.

EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN (Berlin):"Für den Untergang" 7"

1980/Monogam 005

Für den Untergang/Stahlversion

Diese Single erschien ohne Cover. In den Anfangszeiten wirkten neben Blixa Bargeld und Andrew Unruh auch Gudrun Gut und Beate Bartel (beide Mania D. und Malaria) mit. 1982 folgten Alex Hacke aka Alexander von Borsig (MDK, Mona Mur, Sentimentale Jugend und P1E), F.M.Einheit und Mark Chung (beide kamen von Abwärts).

"Kategorie eins, sehr empfehlenswert: [...] Einstürzende Neubauten (Monogam) bringen endlich mal wieder ein paar neue Geräusche und auch endlich mal eine neue Art von Apocalypse-Depressions-Monotonie. Allen Anhängern englischer Kopfschmerzbands als Medikament empfohlen. Hell und dunkel in einem, weiter so!" (Diedrich Diederichsen, Sounds Nr.11/80)

„Stahlgewitter. Einstürzende Neubauten sind das gewagteste, was derzeit in Berlin passiert. Rainer Schäffer, dessen richtiger Name der Red. Bekannt ist, hat sich mit ihnen und sich beschäftigt. Frage: habt ihr was mit dem Einsturz der Berliner Kongreßhalle zu tun? Blixa: Ja. Frage: Was? Blixa: Ich tanze, ich tanze Euren Untergang. Meine energie wird es sein, (die alles zum Einsturz bringt). Für den deutschen Konsumenten gibt es – mal abgesehen von mir – drei wichtige Musikmanufakteure. Deutsch-Amerikanische Freundschaft (die erste LP), Pyrolator und Einstürzende Neubauten. Einstürzende Neubauten produziert Konsequenz. KONSEQUENZ (Originaltext): Blixa: Nachdem ich ‚tanze‘ in einer Autobahnbrücke (1,50 m bis zur decke) auf der Erde liegend, umgeben von Stahl, gesungen habe, stürzte zuerst die Kongreßhalle ein, dann das Versorgungsamt Wedding, Busbahnhof, die deutschlandhalle wurde wegen einsturzgefahr gesperrt (Udo Lindenberg durfte deshalb Josef Beuys nicht auftreten lassen). Einstürzende Neubauten ist ein positives Geräusch oder das positivste Geräuschüberhaupt. Das funktioniert so: Alte Gegenstände, Bedeutungen, Gebäude und auch Musik werden durch Neues ersetzt. Das heißt: Fortschritt. Und der Endpunkt des Fortschritts ist erreicht, wenn Dinge nicht mehr alt werden, sondern in dem Moment, in dem sie entstehen, wieder zerstört werden. Das kann man genauso gut auf Musik beziehen. Also...(der Rest des Manuskriptzettels wurde leider verbrannt). Andrew: Es darf nicht(s) wiederholt werden! Andrew meldete sich per Telefon im ‚Mitropa‘, wo das Interview stattfinden mußte, weil Susä Hobeck dem dritten Mann in der Band, Alex Ander von Borsig, Prügel angedroht hatte. Zwischenruf von Alex Kögler: Zu Recht!! Seit wann spielst du mit Blixa zusammen? Andrew: Ich mache mit Blixa seit eh und jeh Musik. Beziehungsweise keine Musik, besser: Krach. Die moderne Melodie ist Krach. Nur Metall überlebt. Bemerkung: Nun, beim nächsten Urknall wird wohl auch Metall untergehen. Andrew: Weiß nicht, was ist Urknall? Antwort: Urknall ist der Moment, an dem alles in seinen Ursprung zurückkehrt, alles wieder zu energie wird, umhüllt von Raum und Zeit...kurz: alles am Arsch ist. Zwischenruf von Alex Kägler: Wieso? Antwort: Verstehe es. Andrew: Ja, ja, kann sein. Andrew steht in der Telefonzelle Friedel- Ecke Flügerstraße. Irgendwo in der Nähe haben irgendwelche Hippies ein Haus besetzt. Allerdings ging ein Seitenflügel voll in antinaive Hand (=Andrew) über. Abends ist ‚Plenum‘ (‚...die Katze von Ulli hat den Käse von Diddi gefressen; Diddi ist jetzt stinksauer und will den Käse bezahlt haben, aber Thomas hatte das Tierchen in Verwahrung genommen und will, daß die Gemeinschaftskasse den Käase zahlt...‘), und Andrew hat den einen Hippie vergrault (den unbelehrbaren, mit den langen Haaren unddem Bart) und soll sich verantworten. Andrew aber steht mit kalten Füßen in der Telefonzelle und gibt Interviews. Andrew: Leben ist immer illegal. Daß Andrew die kühne Behauptung aufstellte, Leben sei illegal, steht weiter oben: was ich fragte, damit er das sagen konnte, habe ich vergessen, auf dem Manuskript steht nicht darüber. Wer spielt jetzt eigentlich alles in eurer Band mit und was macht der Einzelne da so? Also Andrew Unruh spielt Schlagzeug (mehr darüber später), Alex Ander von Borsig spielt auch mit... Welches Instrument? Alex: Synth... Blixa: Nein, Du spielst nicht Synthesizer... Alex: Also welches Instrument ich spiele, habe ich vergessen. Blixa: Und Blixa Bargeld ist der Sänger. Warum eigentlich immer so kurze Texte? Blixa: Ich kam vom Schreien zum Singen. Ich bin eben in meiner Entwicklung erst so weit, daß ich nur großartige Texte verfassen kann. Die meisten Texte entstehen – zwangsläufig – spontan. Erst schreie ich einfach nur, dann fällt mir plötzlich irgendetwas ein, ja, und dann singe ich sogar Texte. Den typisch Düsseldorfer Sprechgesang (er singt’s: ‚Da vorne...‘) beherrsche ich nicht, dafür aber kann ich eine Silbe über acht Takte halten

EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN (Berlin):"Schwarz" Doppel-7"

1980/ZickZack ZZ40

Kalte Sterne/Aufrecht gehen/Ehrlicher Stein/Pygmäen/Schwarz

EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN (Berlin):"Kollaps" LP

1981/ZickZack ZZ65

Tanz debil/Steh auf Berlin/Negativ nein/U-Haft Muzak/Draußen ist feindlich/Hören mit Schmerzen/Jet'm/Kollaps/Sehnsucht/Vorm Krieg/Hirnsäge/Abstieg & Zerfall/Helga

Es gibt seit 1988 eine Nachpressung mit der Bestellnummer 2517-1 beim Indigo-Vertrieb.

"Vorweg: Eins haben die Einstürzenden Neubauten mit KOLLAPS (noch) nicht erreicht: 'Porter la haine jusqu'a son plus haut point: l'absence.' (Yves Adrien in NOVO VISION, 1980). Selbstbewußt reiten FM Einheit, NxUx Unruh und Blixa Bargeld über den eingezäunten Schrottplatz und reichen sich die eitrigen Visionen des Käfigs vor und nach dem Einsturz weiter. KOLLAPS: das sind liebevolle/charmante Meditationen über die (unerfüllte) Sehnsucht nach dem Chaos (Chaos ist der Zustand, in dem alle bisher gestoppten Energien Auslauf haben). Die beim KOLLAPS verwendeten Instrumente / Energien: Stahl / Boschhammer / Stahlfederbass / Radio / Trennscheibe / Elektromotor / Tapes / Einkaufswagen / Stimme / Gitarre + Klavier. Zwischen-Gedanke: Wie die wohl ohne Strom aussehen? (Will heißen: Wie die sich wohl ohne die Energie Elektrizität anhören??). Der Schrottplatz - dieser wunderbare Ort in unserer heutigen Gesellschaft/Welt/Zivilisation, wo sich alle einmal treffen - war schon immer ein begehrtes Spielfeld zum Ausleben von Umsturz-Einsturz-Energien + Visionen (Erinnerung: die phantastischen Black Power Szenen in Jean-Luc Godards Filmsturz ONE PLUS ONE, 1968 entstanden). Sehnsucht kommt aus dem Chaos. 'Wir sind die neuen goldenen Horden, diesmal ohne Dschingis Chan'. Textprobe aus dem Titelsong. 'Authenzität schützt/rechtfertigt keinen Dilettantismus.' Gedankenprobe aus meinem Hirn. Daß KOLLAPS bewegende Folk-Lieder über ein ungeheures Liebesfeuer bringt (das in den drei EN brennt), beweist spätestens der Augenblick, wo 'Je t'aime' melodisch erklingt (das Ding von Gainsbourg/Birkin). 'Nun, wenn ich bloß Kakophonie bin, die die Stimme meines Unwohlseins ist, ist es Zeit, mein Sein sein zu lassen, des in seinem Element eintreten zu lassen, das Übel, wo mir unwohl im Sein ist, weil das Sein nichts Übles will, weil es das Übel nicht begreift.' Antonin Artaud:'Ich habe niemals...'. Titel auf KOLLAPS: 'Sehnsaucht', 'Vor dem Krieg', 'Hirnsäge', 'Abstieg & Zerfall', 'Negativ nein', 'Mit Schmerzen hören'. 'Gelobt sei jede Krankheit, denn die Krankheit ergründet das Sein, und die Kraft, ans Leben hinauszutreten.' Artaud. Und FM Einheit schreibt mir zur LP: 'Also: Gruß und so und wenn möglich - so laut hören wie's geht: hör mit Schmerzen...'. Nach-Gedanke: Wer mehr über das hier beschriebene Lebensgefühl hören will, der besorge sich das Buch: 'Briefe aus Rodez' von Antonin Artaud. Einstürzende Neubauten kommen aus West-Berlin. Bewertung: phänomenal/mies." (in, Musikexpress Nr.1/Januar 1982)

EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN (Berlin):"80-83 Strategie gegen Architekturen" LP

1984/Rough Trade RTD23

Tanz debil/Schmerzen hören/Mikroben/Krieg in den Städten/Zum Tier machen/Draußen ist feindlich/Stahlversion/Schwarz/Negativ nein/Kalte Sterne/Spaltung/U-Haft Muzak/Gestohlene Band (ORF)/Schwarz (mutiert)

Eine Zusammenstellung aus den Jahren 1980-83.

EMAK (Köln):"1" LP

1982/Oton West F667782

Alhara/Filmmusik/Ohne Titel/Biela/Was kann der Papst da sagen/Auf immer/Wenn Mr. Reagan es will/Gewitterluft/Schlammgang/Tanz in den Himmel/Bote des Herbstes

EMaK = Elektronische Musik aus Köln.

EMAK (Köln):"2" LP

1983/Originalton West 004

Jumbo Jet/Einszweidrei/Tanz der Vampire/Sintflut/Nupsa Puntsch/Allein zu Haus/Edmond, Hurry Up/Adrenalin/Perihel/Die Lichter gehen aus/Eintagsfliegen/A L'Horizon: Clervaux

1985 veröffentlichten EMaK noch eine dritte LP names "3", sowie eine Maxi-Single auf Zyx Music.

ERASERHEAD (Düsseldorf) : "s/t" 7"

1980/Rondo FIT 11

Assault/Doublefeature

„Ralf Dörper: ‚Eraserhead‘ und ‚Assault‘ ist die Psycho-Platte des Monats, musikalische Interpretationen der beiden Filme. Nix für Schiss-Hasen, saht Jackie. Kommt gut, in diesem Sinne.“ (Jackie Eldorado und Alfred Hilsberg, Sounds Nr.12/80)

EXKURS (Kassel):"Fakten sind Terror " LP

1981/Konkurrenz KON7

Warten/Fakten/Bewegung/Steril/Natur/Angst/Friedhof/Ausblick

Mit bedruckter Innenhülle inklusive aller Texte.